Известный оперный режиссер Юрий Александров, подаривший Карелии «Травиату» и признанный в 2009 «Человеком года» республики, 7 февраля отметит 60-летие.

Для творческого деятеля это — возраст кульминационный. Можно подвести итоги осуществленных замыслов, и еще есть силы для новых проектов. Работа Александрова-режиссера неоднократно удостаивалась высших театральных наград: «Золотая маска» за «Мазепу» Чайковского в Мариинском и «Песнь о любви и смерти Кристофа Рильке» Маттуса в «Санктъ-Петербургъ Опера», «Золотой софит» — за «Игроки-1942» Шостаковича в «Санктъ-Петербургъ Опера». Его приглашают ставить спектакли в театры Москвы, Италии, США, Турции, Литвы, Белоруссии, Казахстана.

Режиссера с международным признанием и таким послужным списком уговорить поработать в Петрозаводске оказалось непросто. Как признался сам Юрий Исаакович, он — азартный человек, заинтересовался возможностью «построить» заново Музыкальный театр Карелии. Вопреки утверждению о том, что петрозаводский зритель предпочитает оперетту, ставку сделал на оперу. И теперь убежден: в Петрозаводске потрясающая публика. Три года набирали труппу, готовились к большой премьере. Результат оправдал ожидания. За полгода «Травиату» Джузеппе Верди в Музыкальном театре Карелии посмотрели более четырех тысяч зрителей, билеты раскупаются за месяц до спектакля. А Александров уже готов осуществить в Петрозаводске новый проект — поставить оперу Чайковского «Евгений Онегин». Премьеру ждут весной.

20 февраля — премьера монооперы Е. Шорохова «Калевала»; 25, 26, 27, 28 февраля — спектакль «Творение мира».

Моноопера Евгения Шорохова «Калевала» по мотивам одноимённого эпоса на основе карельской и финской поэзии прозвучит в переводе Эйно Киуру и Армаса Мишина. Либретто — Армас Мишин, музыка и исполнение — Евгений Шорохов, видеоряд — иллюстрации Владимира Лукконена. За плечами этого творческого коллектива уже четыре музыкально-эпических произведения («Струн волшебных звон», «Путь в Калевалу», «Здравствуй, Калевала!» и «Куллерво») для разных возрастов. В новом произведении сохранены все сюжетные линии эпоса и все его герои. Это классический вариант «Калевалы» для взрослых и детей.

В спектакле Национального театра «Творение мира» по первой и второй песне «Калевалы» петербургский режиссер Андрей Андреев превратил эпическую поэму на основе древних карельских и финских рун в театрализованное действо, в перформанс. Вопреки обычной практике создатели спектакля не попытались переложить для театра основные, более привычные сюжеты эпоса, а ограничились теми историями, которые обыкновенно пропускаются в инсценировках, — созданием мира и рождением Вянямёйнена.

19 февраля на Малой сцене Национального театра состоится перформанс «СКВЕРНОСЛОВ» в исполнении актёра труппы Сами Хенрика Хаапала.

Это представление — актёрская инициатива приглашённого из Финляндии артиста Сами Хенрика Хаапала, уже знакомого петрозаводчанам в качестве режиссёра и танцора танцевального шоу «Roda de Liberdade — Круг свободы», приезжавшей на фестиваль «Carelian faces-2005». Тогда своеобразное соединение афробразильского танца-поединка капоэйры и контактной импровизации завоевало овации публики.

Новый моноспектакль Сами Хенрика Хаапала «Сквернослов» посвящён, как ни странно, острякам и романтичным девушкам (sic!). Представление состоит из коротких рассказов на тексты известных финских рок-, реп-, регги-, поп- мелодий, в которых речь идёт о любви, о смерти и даже о цветочках.

Самой «оголённой» формой рок-концерта во всём мире считается, когда на сцене находится один человек с гитарой. Но в представлении Сами Хаапала не будет и гитары — это ещё более «незащищённая» форма самовыражения. Что же остаётся? Остаётся слово, жест, мимика, чувство — поскольку тело актера и есть его инструмент.

Сами Хенрик Хаапала работает в Национальном театре с начала сезона 2009/2010 годов. Его можно увидеть в ролях новгородского купца Пересвета в рок-опере «Бьярмия», Судьи в комедии «Липериада», местного жителя в трагикомедии «Герой».

Время работы круглого стола на тему «Культура и развлечения как градообразующая отрасль», прошедшего 3 февраля в Доме актера в рамках проекта «Время культуры», разделилось на презентацию эксперта и дискуссию.
Экспертом встречи выступил проректор по науке Екатеринбургской академии современного искусства, доктор философских наук Андрей Франц, презентовавший результаты масштабного маркетингового исследования по потреблению жителями Екатеринбурга культурно-развлекательных и культурно-образовательных услуг. Рейтинги посещаемости театров, парков, кинотеатров, эстетические пристрастия и финансовые возможности различных социальных групп, размер среднего чека, оценка познавательности и наслаждения — услуги культурного рынка были оценены по самым разнообразным критериям. Предложенная экспертом информация вызвала различные эмоции: удивление, недоверие, разочарование, удовлетворение, и, как следствие, — оживленную дискуссию.
 — Наши замечания не являются отрицанием проделанной работы, — объясняли в кулуарах гости. — Эта презентация — хорошая почва для размышлений. Противоположность взглядов участников дискуссии говорит о том, что у нас нет единого представления, что такое культура, каким должно быть современное искусство — каждый слайд этой презентации может стать поводом для отдельного обсуждения…
Организаторы проекта «Время культуры» выражают благодарность Министру культуры и туризма Свердловской области Алексею Феликсовичу Бадаеву, чье участие в работе круглого стола стало действительно значимым для профессионалов в сфере культуры.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Оказана материальная помощь и премированы юбиляры.
Из средств социально-бытового фонда, в соответствие с личными заявлениями и ходатайствами уполномоченных представителей Союза в театрах членам Союза выделена материальная помощь на общую сумму в 10000 рублей на лечение и приобретение лекарств.
Также по предложению организационно-творческого отдела за активную работу в Отделению премированы юбиляры 2010 года.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

«Дело святое»(по пьесе Ф. Булякова): трагикомедия о любви. Трогательная история пожилой семейной пары, вспоминающей свою ушедшую жизнь, полную как светлых воспоминаний, так и непоправимых ошибок. Найдут ли муж и жена самые главные и самые необходимые слова, которые помогут им понять и простить друг друга? И что в нашей жизни действительно имеет ценность перед лицом вечности?

В спектакле заняты ведущие артисты театра Виено Кеттунен и Пётр Микшиев, недавно отметившие ЗОЛОТУЮ СВАДЬБУ, а также молодые артисты — Элина Павилайнен и Антон Леонтьев

Опера «Эликсир любви» Гаэтано Доницетти открыла вчера программу «Истории любви» в Пермском театре оперы и балета имени Чайковского. В преддверии наступления весны театр целый месяц будет рассказывать своим зрителям о любви языком оперы.

В афише заявлены шедевры мировой оперной классики: «Кармен» Жоржа Бизе, «Иоланта» Петра Чайковского, «Паяцы» Руджеро Леонкавалло и другие. Кульминацией программы станет премьера оперы Джоаккино Россини «Севильский цирюльник», которая пройдет в конце февраля.

Как сообщили в театре, своими рецептами «любовного напитка» попросят поделиться и зрителей. Сегодня театр объявил конкурс среди публики на лучший рецепт «эликсира любви». «Каждой влюбленной паре предлагается дать свой ответ на вопрос: как найти вторую половинку, очаровать и очароваться и жить потом долго и счастливо, не утрачивая глубины и свежести чувства», — рассказали в театре.

Призом для всех приславших «рецепт» станет пятидесятипроцентная скидка на билеты на оперу Джузеппе Верди «Травиата», которая будет показана 14 февраля, в День всех влюбленных.

2 февраля пермский балет отметил 84-ый день рождения. Как всегда прославленный хореографический коллектив пермского театра встретил этот праздник на сцене. На этот раз это были подмостки Théâtre des Hauts-de-Seine французского города Пюто, где сейчас труппа находится на гастролях. Артисты представили зрителям три одноактных балета: «Шопениана», «Видение Розы», «Половецкие пляски» и па-де-де из балета «Щелкунчик».

Напомним, в 1925 году в Перми была основана первая театральная студия, начавшая подготовку артистов балета, а также драмы, хора и оркестра. В 1926 году выпускниками студии был поставлен первый спектакль — балет А. Адана «Жизель». С этой премьеры, которая состоялась 2 февраля, история пермского балета и начинает свой отсчет.

CINARS (15—21 ноября, Монреаль, Канада), одна из основных наиболее крупных выставок сферы исполнительского искусства, принимает заявки на включение спектаклей (постановки театра, танца и также музыкальные произведения) в официальную программу показов выставки — 800-1000 участников и посетителей CINARS (профессионалов театра, агентов, продюсеров, кураторов фестивалей) имеют возможность увидеть отобранные для программы постановки.
Заявки принимаются до 12 марта, условия участия в программе показов размещены на странице проекта Rtlb.ru.

Томское региональное отделение СТД РФ (ВТО)проводит смотр-конкурс чтецов,посвященный Международному Дню театра!
Конкурс проводится среди актеров тетров Томска и Северска и состоится 22 марта 2010 года!
Жанр и форма произведений, представленных на конкурс — произвольная.
Призовой фонд смотра — конкурса — 10 000 рублей!
Премии победителя конкурса будут торжественно вручены в Международный День театра!
Заявки на участие в конкурсе принимаются в Томском отделении СТД РФ (телефон 51-33-65)
Прием заявок заканчивается 14 марта 2010 года.

В Новосибирском академическом театре «Красный факел» прошла «вторая премьера» спектакля «Маскарад» по пьесе М. Лермонтова с приглашенным столичным актером Александром Балуевым в роли Арбенина. Первые показы прошли 28, 29 и 30 января.
Премьеры с приглашёнными столичными и зарубежными звёздами уже давно стали обычной практикой в оперном искусстве. В драматическом театре это ещё не столь распространено, однако примеры участия актёров российского масштаба в местных спектаклях, существуют (и давно). Другое дело, что это в основном разовые проекты, когда звезда, отыграв несколько премьерных спектаклей, уступает место «своему», постоянному, исполнителю. «Красный факел» же планирует играть «Маскарад» на протяжении нескольких сезонов с Александром Балуевым и Игорем Белозёровым по очереди — практически по той же схеме, что и многие спектакли репертуара с двумя полноправными составами исполнителей.

Очередной семинар «Практика международного сотрудничества» проводится в Екатеринбурге по приглашению Ассоциации театров Урала партнерами проекта «Семена воображения» (Seeds of Imagination).

Семинар, как и все прежние тренинги, будет посвящен основным темам и вопросам международного сотрудничества:
* Открытые возможности для профессиональной деятельности за рубежом, источники информации
* Международные сети и ассоциации в сфере театра и культуры
* Фестивальный и гастрольный менеджмент
* Финансирование

После первого раунда приема заявок на участие в семинаре организаторы готовы предоставить несколько дополнительных мест. Обращаем внимание — длительность семинара составляет 2 дня (12—13 февраля), и участники семинара самостоятельно оплачивают все расходы, связанные с пребыванием в Екатеринбурге.

Заполненные формы заявки следует направить в Международный отдел СТД РФ строго до 5 февраля 2010 включительно.
Дополнительная информация о семинаре.

С 8 по 11 апреля 2010 года Европейская фестивальная ассоциация проводит очередную встречу и конференцию, посвященную роли фестивального движения. Ассоциация приглашает гостей для участия, обмена опытом, обсуждения основ организации фестивалей и выработки стратегии будущего развития.
В 2010 году встреча проходит под девизом «Откройте двери (Новые искусства, новые артисты, новые зрители)».

Информация о программе конференции и контакты — http://www.efa-aef.eu/

Дорогие коллеги! Ушел из жизни замечательный артист Юрий Михайлович Авшаров, с именем которого связана почти полувековая история театра сатиры. Юрий Михайлович был человеком уникальным, истинным рыцарем театра, преданным своему делу, ищущим, постигающим все новые и новые тайны театра. Он был знатоком системы Михаила Чехова, стремился вовлечь в пространство Чехова своих учеников. Профессор Щукинского училища, Юрий Михайлович отдавал много сил своего таланта воспитанию молодого поколения артистов, считал это дело большой важности, впрочем, как и свою общественную деятельность нашем союзе, где он возглавлял комиссию любительских театров. Его знали театральные любители всей страны, высоко ценили, ждали его мастер-классов. Авшаров был человеком высочайшей художественной культуры, благородства, честности. Его уход — огромная потеря для театра, для всего театрального искусства России. 
Светлая ему память…

Искренне ваш, Александр Калягин

29 января на 73-м году жизни скончался Юрий Михайлович Авшаров — актер театра и кино, народный артист России, педагог, профессор Театрального Училища им. Б. Щукина, почти 50 лет отдавший служению Театру Cатиры.
Ю. М. Авшаров родился 22 декабря 1937 г. После окончания Щукинского училища уехал по распределению на Камчатку. В 1962 году был приглашен в труппу Театра Cатиры.

Его первой дебютной ролью стал Наташин в легендарном «Женском монастыре». Потом были Командор в спектакле «Дон Жуан, или любовь к геометрии», Посаженный отец в «Клопе», учитель музыки Графини Розины Базиль в «Женитьбе Фигаро», Судья в «Ревизоре», поп Африкан в булгаковском «Беге», Стародум в «Недоросле», Дюбатон в «Орнифле».

Последней театральной работой Юрия Михайловича стал спектакль «Триумф на Триумфальной».

Ю. М. Авшаров известен и своими ролями в кино — зрители помнят и любят его по ролям в фильмах «Адъютант его превосходительство», «Копилка», «Азазель» и многим другим. 

Театр Cатиры скорбит о кончине Юрия Михайловича Авшарова. Выражаем искренние соболезнования родным и близким замечательного актера, а также всем поклонникам его удивительного таланта.

29 января в день 150-летия Антона Павловича Чехова Казанский академический русский Большой драматический театр им. В. И. Качалова играет «Вишневый сад».

Александр Славутский поставил последнюю пьесу великого русского драматурга в 2004 году — это был год столетия первой постановки «Вишневого сада» на сцене Московского Художественного театра, постановки, ставшей прощанием Чехова с жизнью — через полгода после премьеры автора не стало.

Качаловский «Вишневый сад» за шесть лет жизни завоевал любовь не только казанской публики — он с успехом прошел на фестивале «Охридское лето» в Македонии, на гастролях в Москве и Екатеринбурге, на фестивале «Волжские театральные сезоны» в Самаре, в декабре прошлого года принимал участие в фестивале «Дуэль» на сцене театра «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге. За роли Раневской и Гаева народные артисты России и Татарстана Светлана Романова и Геннадий Прытков были удостоены Государственной премии РТ им. Г. Тукая.

Вчера в Москве в Доме Пашкова состоялась Международная конференция «Слово о Чехове», сегодня весь театральный мир отмечает 150-летний юбилей великого русского писателя и драматурга. Александр Калягин, актер, воплотивший в кино и на сцене немало чеховских образов, выступил на конференции и рассказал о своем видении, актерском ощущении гения Антона Павловича. Мы публикуем полный текст выступления Александра Калягина (Doc).
«В чеховских пьесах нужно талантливо сыграть обыкновенного человека, но вот как раз это - сыграть обыкновенного человека - есть самое сложное в театре.»
« Чехов никогда не учит жить, он фиксирует жизнь. Я уверен, что без доктора - Чехова не было бы Чехова ? писателя. Он знал про человека все, знал, что Бог создал несовершенного человека, и Чехов взирал на него без сантиментов. Его знание о мире давало ему право быть жестким, но еще и мужественным. С одной стороны, это порождает цинизм, нигилизм, но с другой стороны, дает понимание ценности жизни, восторг перед ней.
Моя любимая фраза у Чехова: хорошая погода, то ли чаю попить, то ли повеситься.»

Вышел в свет 8-й выпуск «Вестника музыкального театра». Издание, осуществляемое Комиссией при содействии Ассоциации музыкальных театров, на этот раз содержит информацию обо всех премьерах в музыкальных театрах, театрах оперетты и музыкальной комедии сезона 2009/2010, а также о кадровых перестановках и вакансиях в этих театрах. В качестве приложения к выпуску опубликованы материалы обширной дискуссии, которая развернулась после выхода в свет статьи драматурга Юрия Димитрина «Право на бесчестье», посвященной взаимоотношениям автора и режиссера в музыкальном театре.
Контакты: 650-33-49
Долгачева Лариса Михайловна

12-13 февраля в Доме актера состоится семинар-тренинг «Практика международного сотрудничества» с подзаголовком Training on Mobility and Networking. Семинар проводится Ассоциацией театров Урала, СТД РФ, Свердловским отделением СТД РФ (ВТО) и Театральным информационным центром Финляндии.
Семинар предназначен для деятелей театра и арт-менеджеров. Семинар организован в рамках программы сотрудничества в области культуры между Европейским Союзом и Россией и является частью проекта «Семена воображения» (www.seeds.fi), осуществляемого в сфере театрального искусства.
Ведущие семинара, опираясь на свой опыт международной работы, рассмотрят практические вопросы налаживания международных связей, организации и участия в международных театральных проектах: международных фестивалях, творческих лабораториях, конференциях, дискуссиях и встречах, совместных постановках, стажировках и т. д. — все, что коротко можно назвать профессиональной мобильностью в сфере театрального искусства.

Заявка на участие в семинаре

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

АССИТЕЖ приглашает всех на Конгресс и Фестиваль, которые пройдут с 20 по 29 марта 2011 года в Копенгагене и Мальмо. Конгресс и Фестиваль пройдут под девизом «Строя мосты, пересекая границы».

Полная информация о Конгрессе и Фестивале, формы заявок для участия в Фестивале, предложения по семинарам и мастер-классам — http://www.assitej2011.info

Дорогие коллеги!

Нас всех постигло огромное горе — ушел из жизни Борис Владимирович Александров, народный артист РФ, лауреат Государственной премии России, заведующий кафедрой культуры и искусства Ульяновского университета. Это невосполнимая утрата для театрального искусства России. Александров был выдающимся артистом, истинным театральным лидером, возглавлявшим более 10 лет Ульяновское отделение СТД РФ. 

Имя Бориса Александрова было занесено на Доску почета «Лучшие люди Ульяновской области», но «лучшим» его считали не только в Ульяновске, — его любили и знали во всей театральной России. Борис Александров сыграл множество ролей на сцене своего родного театра, каждая из которых становилась событием театральной жизни Ульяновска. Многие его работы отмечены престижными премиями и наградами, но, самое главное, его творчество пользовалось неизменной любовью зрителей.

Борис Владимирович был замечательным педагогом, его авторитет среди молодежи был незыблем и непоколебим. Настоящий рыцарь театра, отдававший ему все свои силы, честно и достойно служивший сцене, он был образцом для своих коллег.

Борис Владимирович Александров был неутомимым театральным созидателем, сумевшим объединить людей, создать команду единомышленников, успешно работающих в Ульяновском отделении СТД РФ. Он был общественным деятелем, который пользовался безмерным уважением своих коллег. Уход Бориса Александрова — огромная потеря для театра, для Союза театральных деятелей России, для всех нас. Все кто знал его, сохранят о нем светлую память.

Ваш Александр Калягин

20 января на повестку дня заседания Совета по культуре при Главе Республики Карелия был вынесен вопрос развития театрального дела в Карелии и создания Театра драмы Республики Карелия.

Драматическое театральное искусство в Карелии сегодня представлено тремя коллективами: труппами Национального театра и театра «Творческая мастерская», а также 13 актерами, работающими в штате Музыкального театра.

В решении вопросов финансирования и государственной поддержки театров, включая строительство и реконструкцию зданий, Министерство культуры и по связям с общественностью руководствуется бюджетными нормами и финансовыми возможностями республики. Существуют специальные расчетные методики, связывающие количество учреждений культуры и зрительских мест в них с количеством населения территории. В соответствии с «Методикой определения нормативной потребности субъектов РФ в объектах социальной инфраструктуры», утвержденной Распоряжением Правительства РФ, Карелии необходимо 550 театральных мест (4 места на 5000 человек), в наличии — 1197, то есть в два раза больше. Кроме того, по статистике в России на один миллион жителей приходится 3,2 театра, тогда в Карелии на 700 тысяч населения должно быть 2,24 театра, а работают — четыре. Необходимо также учесть, что услуг в области культуры стало значительно больше, чем, например, 10 лет назад, немало людей ограничивается услугами сети Интернет. Исходя из вышеизложенного, Министерство считает целесообразным создание в Карелии одного театра драмы, работающего на русском языке, и создание ему таких же достойных условий, в которых уже работают Театр Кукол, Национальный и Музыкальный театры.

Несмотря на предстоящую смену юридического лица и место расположения театра драмы, который за свою историю девять раз менял название и несколько раз помещение, новый театр призван продолжить вековую традицию драматического искусства в Карелии.

После реконструкции Театр кукол смог почти полностью обновить репертуар, поднять уровень постановок, развить новые направления деятельности, получил российское и международное признание, стал лауреатом самого престижного театрального конкурса страны «Золотая маска».

Музыкальный театр, недавно открывшийся после капитального ремонта, на глазах публики уверенно идет по пути совершенствования профессионального мастерства. Опера «Травиата», балеты «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик» стали яркими событиями в театральной жизни республики, отмечены театральной критикой за ее пределами («Ромео и Джульетта» в этом году представлен на «Золотую маску».) Каждый спектакль театра собирает полные залы, у театра уже наметилось достойное гастрольное и фестивальное будущее.

Широкие возможности для художественного развития коллектива, новаторских поисков и международного сотрудничества предоставило обновленное пространство Национального театра. Пока не имеет достойной площадки театр драмы. Планомерная работа по созданию условий для плодотворной деятельности творческих театральных коллективов, проводимая Правительством Республики Карелии последние десять лет, будет продолжена. В этом контексте первоочередная задача Министерства культуры — развитие драматического театрального искусства республики.

Члены Совета и приглашенные активно обсуждали поднятые вопросы. В результате продолжительного обсуждения Советом было принято следующее решение:

Поддержать реализацию государственной политики Республики Карелия в области развития театрального дела.

В целях сохранения и развития традиций драматического искусства Республики Карелия:

* признать создание Театра драмы Республики Карелия приоритетом развития театрального дела в Республике Карелия на 2010—2015 гг.;
* в целях создания Театра драмы Республики Карелия признать необходимым концентрацию материальных и финансовых ресурсов;
* обратиться к Правительству Республики Карелия с просьбой принять решение о выделении помещения и создании материально-технической базы для Театра драмы Республики Карелия.

Предложить руководителям государственных театров пригласить артистов драмы Музыкального театра Республики Карелия в свои труппы.

Обратиться в Правительство Республики Карелия с ходатайством об установлении ежемесячной надбавки к пенсии артистам драмы Музыкального театра Республики Карелия, имеющим почётные звания Российской Федерации и Республики Карелия.

Официальный портал органоа государственной власти Республики Карелия

Новый театральный институт Латвии приглашает на театральную ярмарку, представляющую новейшие театральные и танцевальные спектакли Латвии. Ярмарка состоится с 15 по 18 апреля в Риге.
На Ярмарке будут представлены спектакли Алвиса Херманиса, постановки Нового рижского театра, Национального театра Латвии. Будут проведены обсуждения и дискуссии с участием ведущих театральных деятелей Латвии и театральных критиков. Точная программа будет опубликована в феврале 2010 года.
Контакты — Zane Kreicberga, zane@theatre.lv
Адрес — New Theatre Institute of Latvia
11. novembra krastmala 35—201
Riga, LV-1050, Latvia
Tel/fax: +37167228477
www.theatre.lv

Сезон семейных праздников «Елка в доме Тупиковой» 2009—2010 подошел к концу.
В этом году состоялось 63 семейных праздника «Елка в доме Тупиковой». Как и в прошлые годы, в дни новогодних каникул в гостях у госпожи Тупиковой в атмосфере русского дворянского особняка с особым неторопливым укладом побывало более тысячи семей. К началу декабря уже закрылась подписка на приглашения — плотный график камерных представлений (а на каждый праздник приглашается не более 25 семей) был расписан на месяц вперед.
Серия этих известных в городе и за его пределами новогодних праздников завершается традиционными событиями — староновогодним приемом ветеранов сцены в стиле «Елки в доме Тупиковой» 13 января и актерским праздником, который глубоко за полночь завершился вчера. В «Полосатый рейс» отправились все гости особняка — театральные деятели Екатеринбурга. Вечер, по традиции, вели Элеонора и Вольдемар — арт-дуэт Zazou, которые выпускали тигров из клетки, шутили и разыгрывали гостей.
А в минувшее воскресенье в Доме актера собрались сотрудники и участники «Елки в доме Тупиковой» на корпоративный праздник, чтобы подвести итоги года и отметить завершение осередного сезона популярных праздников «Елка в доме Тупиковой».
Напомним, что семейные праздники в традициях российских особняков конца XIX века «Елка в доме Тупиковой» в этом году состоялись в 15 раз. В 2008 году этот проект вошел в Книгу рекордов Екатеринбурга как культурный проект-долгожитель. В этом сезоне основной темой праздников стали фольклорные мотивы: гости знакомились с русскими рождественскими традициями. Каждый праздник завершал чайный стол от Актерского кафе «Дебют», а вместе с именным подарком, полученным из рук Деда Мороза и госпожи Тупиковой, гости унесли с собой памятную стилизованную фотографию у камина от фотостудии «ВиД», что уже стало доброй традицией «Дома, покоряющего сердца».

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

28 января в 18. 00 Клуб бродячих кукольников в очередной раз соберется в Театральном музее имени А. А. Бахрушина.
В программе вечера:
 — Премьерный спектакль Александра Высоконова «Волк и семеро козлят», пьеса в стихах Олеси Емельяновой, художник — Екатерина Засыпкина.
 — Мультфильмы уникальной детской киностудии «Поиск» из Новосибирского Академгородка.
 — Ведущий актер ГАЦТК имени Сергея Образцова, заслуженный артист России Виктор Васильевич Рябов представит свою книгу «Актер в театре кукол».

26 января в рамках фестиваля «Вифлеемская звезда» в театре «Школа драматического искусства» состоится вечер «Вертеп Ирины»
В программе:
Круглый стол — «Тау» зал, начало в 16. 00
Представление книги Ирины Уваровой «Вертеп как мистерия Рождества».
«Кукольные» разговоры, театральные вертепы
Вечер — «Тау» зал, начало в 19. 00
Театральные вертепы, рождественские песнопения ансамбль Дм. Покровского: Ольга Юкечева, Мария Нефедова — солисты

СОЮЗ ТЕАТРАЛЬНЫХ ДЕЯТЕЛЕЙ РОССИИ (ВТО)
МГВЗ НОВЫЙ МАНЕЖ при финансовой поддержке
ПРАВИТЕЛЬСТВА МОСКВЫ
ДЕПАРТАМЕНТА КУЛЬТУРЫ города МОСКВЫ

20 ЯНВАРЯ в 17.00 приглашают на открытие ежегодной выставки произведений московских театральных художников ИТОГИ СЕЗОНА № 46 (Театральный сезон 2008/2009) Адрес: Георгиевский пер. 3/3 (м. «Охотный ряд», «Театральная»)

Рожденная 46 лет назад Всероссийским театральным обществом — ВТО, выставка «ИТОГИ СЕЗОНА» по-прежнему выглядит стильно и современно и вовсе не собирается увядать, несмотря на свой зрелый возраст и упорные слухи об отсутствии новаций в области сценографии, как, впрочем, и в самом театре. А тот факт, что она проходит ежегодно, говорит сам за себя. Попробуйте искусственно продливать нечто умирающее...

Ритмичное «дыхание» выставки, зафиксированное в фото и видео материалах, сложилось в целые тома восхитительной сценографической саги, которое достойно подробного исследования.

Более 80-ти московских сценографов, среди которых как заслуженные мэтры, так и дебютанты, продемонстрируют итоги «личного» театрального сезона 2008/2009, вписанного в афиши театров России и зарубежья. Выставка-отчет, лишенная пафоса и тенденциозности, а также притязаний на премии и награды, в очередной раз объединит цех сценографов, подтвердит высокий статус театральных художников Москвы. Театральные макеты, эскизы декораций, костюмов, фотографии... расскажут зрителю о премьерах столицы и многих отдаленных городов России и зарубежья. Большие театры и антрепризы, финансово обеспеченные и малобюджетные проекты, «взрослые» и «детские» постановки в работах московских художников воссоздадут пестрое полотно театрального сезона: многоликое и интригующее... Так, зрителю представиться возможность «побывать» на премьере «Медеи» московского ТЮЗ (худ. Сергей Бархин), попасть на антрепризу Олега Меньшикова «1900» (худ. Игорь Попов), «посмотреть» балет «Снегурочка» в театре «Кремлевский балет» (худ. Станислав Бенедиктов), «увидеть» премьеры театров Ленком — «Вишневый сад» (худ.Алексей Кондратьев — сценография и Валентина Комолова — костюмы), МХТ — «Трехгрошовая опера» (худ. Николай Симонов) и «Дворянское гнездо» (худ. Екатерина Кузнецова и Алексей Порай-Кошиц), МГАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко — «Вертер» (худ. Эмиль Капелюш — сценография и Ольга Поликарпова — костюмы), очутиться в стране лилипутов — спектакль ГАЦТК им. Образцова «Путешествие Гулливера» (худ. Сергей Алимов), а также познакомиться с новой версией «Фауста» театра «Школа драматического искусства» (худ. Юрий Хариков)... и это только московские спектакли. А еще постановки С.-Петербурга, Омска, Костромы, Риги, Монреаля, Новгорода, Познани...в работах Бориса Бланка, Виктора Архипова, Юрия Устинова, Ирины Акимовой, Татьяны Спасоломской, Владимира Ковальчука...

Традиция «Итогов» последних лет — приглашать гостей из других городов и стран, создающих спектакли в московских театрах. На этот раз зрители могут оценить сценографию художника из Латвии Андриса ФРЕЙБЕРГСА и костюмы московской художницы Елены Степановой, номинированные предстоящим фестивалем «Золотая Маска» в категории «Лучшая работа художника-постановщика» и «Лучшая работа художника по костюмам». Это спектакль МГАМТ им.Станиславского и Немировича-Данченко «Лючия ди Ламмермур». Словом, если вы любите театр, то «Новый Манеж» в период 20-28 января именно то место, где вам надо быть.

Куратор — зав. кабинетом сценографии СТД РФ (ВТО) Инна Мирзоян imirz@mail.ru афиша выставки (в формете jpg)

Конкурс, который проводится раз в два года приглашает профессиональных исполнителей в области современного танца. Задача Конкурса — назвать имена новых профессиональных исполнителей и помочь им занять прочное место в международном танцевальном сообществе. Гран-при Конкурса составляет 6700 евро и возможность создать спектакль в Аархусе.
Анкета участника, правила участия и другая дополнительная информация — http://www.aicc.dk/
Контакты — aicc@aicc.dk

Сегодня состоялся телефонный разговор Владимира Мишарина и Алексея Бадаева, результатом которого стало письмо председателя Свердловского отделения СТД РФ Министру культуры Свердловской области.
Сегодня в Министерство культуры Свердловской области отправлено письмо с конкретными предложениями о сотрудничестве Отделения и Министерства. Это письмо стало результатом телефонного разговора председателя Отделения Владимира Мишарина и вновь назначенного Министра культуры Свердловской области Алексея Бадаева, во время которого Алексей Феликсович выразил заинтересованность в сохранении и развитии отношений Министерства и Союза. Также министр попросил внести конкретные предложения по совершенствованию сотрудничества.
В письме Алексею Бадаеву Владимир Мишарин подчеркивает: «Вы можете в полной мере рассчитывать на потенциал Союза и Отделения». Среди наиболее актуальных предложений — поддержка комплексной программы «Театральная панорама Свердловской области» (в рамках которой, в частности, проводится Фестиваль «Браво!»), театра «Провинциальные танцы», идеи проведения в Екатеринбурге Уральского театрального форума в сентябре 2010 года и другие.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Дорогие друзья!
С наступающим Новым Годом и Рождеством!
Позвольте пожелать вам, мои дорогие коллеги, здоровья и благополучия! Радости, которое всегда приносит вдохновенное творчество!
Мы сильны, потому что мы вместе, потому что наше театральное товарищество основано на вере друг в друга. Давайте никогда не терять этой веры, веры в себя и в свое будущее.
Для всех нас наступающий 2010 год — это год особенный, это год А. П. Чехова. И, как говорила чеховская героиня, мы будем жить, будем много трудиться, и мы будем счастливы в своем служении Театру, нашему прекрасному Союзу.
Будьте счастливы, мои родные, с Новым Годом!
Искренне Ваш, Александр Калягин

***
Праздничный бонус:
Новый год в картинке
Главные проекты-2010 в картинке
Сборник Юбилеи-2010 в формате PDF

Уважаемые коллеги! На нашем сайте опубликована информация о грантах на постановку спектаклей для детей в возрасте до 12 лет в театрах драмы, юного зрителя/молодежи и театрах кукол. Прием заявок начнется 1 марта 2010 года, но начинать заниматься подготовкой этого важного творческого акта можно уже сейчас, между ёлками. Подробная информация на странице проекта.

С 8 по 10 января 2010 года в Коломне по инициативе театра «Пилигрим» состоится XII Рождественский фестиваль народной музыки и танца.

14—15 января театр «Бродячий вертеп» пригласит гостей на спектакли IV фестиваля школьных и семейных вертепов «Старый Новый год». Трансляцию фестиваля будет проводить Интернет-клуб СКРИН по адресу www.screen.ru/live

Владимир Мишарин направил приветственный адрес Министру культуры и туризма Алексею Бадаеву.
Вчера, 21 декабря, Губернатор Свердловской области Александр Мишарин подписал указ о назначении ряда членов Правительства Свердловской области.
«Ваше назначение свидетельствует о Ваших высоких заслугах, особой значимости и вкладе в развитие современного театрального искусства в Свердловской области. Невозможно переоценить культурный потенциал, который Вам предстоит сохранить и приумножить. Зная Ваши исключительные качества, не смею сомневаться в близких и светлых перспективах для культуры Свердловской области», — отмечает Председатель Отделения Владимир Мишарин в приветственном письме Алексею Бадаеву, члену Союза театральных деятелей России.
Алексей Бадаев пришел на работу в Екатеринбургский театральный институт в 1996 году в должности преподавателя курса «История зарубежного театра», в течение трех лет являлся Ответственным секретарём приёмной комиссии и зарекомендовал себя как грамотный управленец. В должности первого проректора Алексей Феликсович проработал 7 лет, за это время была произведена реорганизация учебного процесса, успешно пройдена аттестация института и многое изменилось к лучшему. Кроме того, за время работы в ЕГТИ Алексей Бадаев успешно защитил диссертацию кандидата филологических наук и получил ученое звание доцента.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

На сайте Новосибирского театра «Красный факел» начал работу сайт фестиваля «Ново — Сибирский транзит» http://transit.red-torch.ru/. Фестиваль-конкурс объединит театры Сибири, Урала и Дальнего Востока, и пройдет в третьей декаде мая 2010 года.

Программа Сообщества предоставляет сотрудникам театров-членов возможность провести один месяц в другой организации для непосредственного знакомства, обмена опытом и навыками с коллегами из других стран. В рамках программы предусматриваются стажировки и профессиональные поездки как административного, так и технического персонала театров, и также представителей творческих профессий — так в 2009 году в программе приняли участие администратор театра, звукорежиссер и фотограф.
Финансовая поддержка со стороны Сообщества представляется для покрытия транспортных и текущих расходов (проживание предоставляется принимающей стороной) во время пребывания в другой организации после полного согласования условий поездки между задействованными театрами.
Программа распространяется на все театры-члены Сообщества — см. краткую информацию о программе обменов на сайте Европейского театрального сообщества, а также информацию о членстве в данной ассоциации.

21 декабря 2009 года в концертном зале «Барвиха Luxury Village» состоялась церемония вручения Национальной премии «Музыкальное сердце театра», на которой были оглашены лауреаты Премии — 2009.

Лучшая пьеса (драматург) — Братья Пресняковы («Конёк-Горбунок», МХТ им. А. П. Чехова)

Лучший текст песен (автор / перевод) — Юрий Ряшенцев и Галина Полиди («Шербурские зонтики», Санкт-Петербургский государственный музыкальный
театр «Карамболь»)

Лучшая музыка (композитор) — Александр Колкер («Гадюка», Новосибирский театр музыкальной комедии)

Лучшая оркестровка (аранжировщик) — Олег Синкин («Времена. Года», Театр Музыки и Поэзии п/р Е. Камбуровой)

Лучшее пластическое решение (хореограф) — Альберт Альбертс («Конёк-Горбунок», МХТ им. А. П. Чехова)

Лучшая сценография (художник-сценограф) — Зиновий Марголин («Шербурские зонтики», Санкт-Петербургский государственный музыкальный
театр «Карамболь»)

Лучшие костюмы (художник по костюмам) — Мария Данилова («Конёк-Горбунок», МХТ им. А. П. Чехова)

Лучшее световое оформление (художник по свету) — Дамир Исмагилов («Шербурские зонтики», Санкт-Петербургский государственный музыкальный
театр «Карамболь»)

Лучшее звуковое оформление спектакля (звукорежиссер) — Александр Гусев и Сергей Родюков («Гоголь. Вечера», Музыкальная студия
«Саунд-Драма»)

Лучшая исполнительница роли второго плана — Юлия Чуракова (Анита) («Вестсайдская история», Новосибирский театр «Глобус»)

Лучший исполнитель роли второго плана — Алексей Черных (Роджер Бри, режиссер), («Продюсеры», Московский театр “Et Cetera”)

Лучшая исполнительница главной роли — Ольга Белохвостова (Золушка)(«Золушка», Государственный академический театра «Московская оперетта»)

Лучший исполнитель главной роли — 2 премии: Максим Леонидов (Макс Бьялосток), Юрий Мазихин (Макс Бьялосток), («Продюсеры», Московский
театр Et Cetera)

Лучший музыкальный руководитель — Ирина Брондз («Человек- амфибия», Санкт-Петербургский государственный музыкальный театр «Карамболь»)

Лучший дирижёр — Алексей Людмилин («Вестсайдская история», Новосибирский академический молодёжный театр «Глобус»)

Лучший режиссер — Иван Поповски («ВРЕМЕНА+ ГОДА+» Театр Музыки и Поэзии п/р Е. Камбуровой)

Лучший продюсер — Александр Калягин и Давид Смелянский (Продюсеры, Московский театр “Et Cetera”)

Лучший спектакль — «Продюсеры» (Московский театр “Et Cetera”)

Наряду с конкурсными премиями были вручены 3 специальные премии: за поддержку жанра — фестиваль «Черешневый лес», за партнерство —
Телеканал ТВЦ, Гранд-премия за выдающиеся творческие достижения — Геннадий Гладков, специальный приз жюри — Мюзикл «Карлсон, который
живёт на крыше» (Фонд Герарда Васильева и Академия Детского Мюзикла)


С января 2010 года открывается приём заявок от театров на соискание четвёртой Национальной премии «Музыкальное сердце театра», церемония которой со следующего года будет проходить в первый понедельник декабря.

16 декабря Глава Республики Сергей Катанандов подписал Указ «О Человеке 2009 года Республики Карелия».

Человеком 2009 года назван режиссер-постановщик Музыкального театра РК Юрий Александров. Это звание он заслужил «за высокое профессиональное мастерство, заслуги в развитии театрального искусства республики и большой творческий вклад в открытие обновленного Музыкального театра и подготовку масштабных оперных спектаклей».

Народный артист России и Заслуженный артист России Юрий Исаакович Александров уроженец Ленинграда, выпускник Ленинградской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова. Долгие годы работал режиссером-постановщиком Мариинского театра, художественным руководителем Государственного камерного музыкального театра «Санкт-Петербургъ-Опера», где с успехом прошли его спектакли «Евгений Онегин» и «Борис Годунов». Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» за «лучшую постановку режиссера» в музыкальном театре.

Церемония чествования Человека года, на которой в торжественной обстановке Глава Карелии вручит сертификаты и подарки, состоится 29 декабря.

Программа грантов разработана для театров-членов Европейского театрального сообщества и призвана поддержать показы спектаклей на разных языках в разных странах Европы, а также способствовать появлению совместных постановок. Гранты предоставляются театрам, желающим показать свои драматические спектакли на площадках партнеров, в размере до 2000Евро для покрытия части транспортных расходов каждой обменной программы.
Важным условием гранта является показ спектакля на языке, отличном от языка оригинала.
Отбор проектов происходит в два этапа, в срок до 15 января и до 31 марта.
Форма заявки доступна только театрам-членам Европейского театрального сообщества — см. условия и правила членства в Сообществе, а также описание программы.

Международная Ассоциация экономики культуры приглашает участников на Международную конференцию, которая состоится в июне в Копенгагене. Приглашаются экономисты и профессионалы, работающие в сфере культуры, желающие выступить с докладами и исследованиями, посвященными любой отрасли культурной экономики. Темы выступлений могут касаться следующих аспектов — предпринимательство в сфере культуры и бизнес, культурная политика и деятельность культурных организаций, наследие и культурный туризм, вопросы авторских прав, интернет и культура и т. д.
Контакты — Professor Roberto Zanola, Program Chair, Department of Economics, University of Eastern Piedmont, 15100 Alessandria, Italy; tel.: 00-39-011-6703812; fax: 00-39-011-6703895
e-mail — acei@econ.ku. dk
Информация — www.acei.neu.edu

Среди стипендиатов — представители театральной общественности.
В Доме актера завершилась церемония вручения стипендий Министерства культуры Свердловской области на 2009 год ведущим деятелям культуры и искусства Свердловской области и талантливой молодежи, профессионально работающей в сфере искусства.
Областные стипендии призваны содействовать реализации регионального компонента приоритетного национального проекта в сфере культуры Свердловской области и созданию новых произведений в области литературы, кинематографии, изобразительного, музыкального и театрального искусства.
В этом году по представлению Отделения стипендиатами стали
 — Маргарита Владимирова, народная артистка России, профессор Федерального государственного образовательного учреждения высшего профессионального образования «Уральская государственная консерватория им. М. П. Мусоргского»;
 — Наталья Гаранина, актриса Муниципального учреждения культуры «Екатеринбургский театр кукол»;
 — Светлана Абашеева, актриса негосударственного некоммерческого учреждения культуры «Театр “Лаборатория драматического искусства” им. М. Чехова»;
 — Александр Архипов, драматург, режиссер.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

В последнее время в СМИ Санкт-Петербурга появились публикации о Доме ветеранов сцены имени М. Г. Савиной Союза театральных деятелей Российской Федерации (далее — ДВС). В некоторых публикациях содержится недостоверная информация о текущей деятельности и перспективах развития ДВС, в связи с чем Пресс-служба СТД РФ уполномочена дать разъяснения на вопросы, содержащиеся в этих публикациях, и на вопросы, которые поступают в Пресс-службу.

ВАЖНАЯ ИНФОРМАЦИЯ о текущей деятельности и перспективах ДВС им. М. Г. Савиной, Пресс-релиз, 14 декабря 2009 года

СТД РФ (ВТО) принял участие в международном семинаре «РОССИЯ-ЕС: Знаки на дорожной карте культурного сотрудничества».
Семинар, состоявшийся 8 декабря, был организован Министерством Культуры Российской Федерации, Комиссией Европейских сообществ и Представительством Европейского союза в России для обсуждения нового формата сотрудничества в сфере культуры между Россией и ЕС, оценки текущего состояния культурного сотрудничества, сбора и обсуждения предложений по налаживанию конкретного практического сотрудничества.
Мы были рады представить конкретные примеры сотрудничества и проекты, нацеленные на его усиление — семинары-тренинги «Практика международного сотрудничества» (Нижний Новгород, Санкт-Петербург, Омск), которые проводятся в рамках проекта «Семена Воображения» (Seeds of Imagination); семинары и встречи, осуществляемые в России центрами международных ассоциаций; информационную деятельность Союза для содействия международным проектам — и выступить с предложениями в поддержку и развитие профессиональных связей в сфере театра.
Выражаем искреннюю благодарность организаторам за приглашение СТД к участию в семинаре и предоставление времени для выступлений.
Материалы многих выступлений и презентаций участников доступны на Web сайте семинара. В начале 2010 года организаторы планируют издать подробный двуязычный сборник статей на основе выступлений экспертов и должностных лиц.

Фестиваль приглашает артистов и театральные труппы, работающие в университетах, для участия в программе фестиваля. Студенты, молодые актеры и труппы могут представить к участию пьесу, спектакль или любые другие работы.
Дополнительная информация, контакты, анкета участника и другие документы находятся здесь — www.test.hr/test/

В конце прошлой недели в Доме актера под эгидой Свердловского отделения СТД РФ и Благотворительного театрального фонда «Общество вспоможения» состоялся семинар, посвященный информационным технологиям в театральном деле. В семинаре приняли участие представители театров из городов Урала и Сибири, а также из Екатеринбурга. Вели семинар руководитель информационного отдела СТД РФ Юлия Юдина, руководитель информационно-издательского отдела Свердловского отделения СТД РФ Алексей Вдовин и главный редактор отделения Тина Гарник.
В первый день участники семинара, занимающиеся PR в театре, поговорили о том, как театру существовать в современном информационном поле и формировать его самостоятельно. Юлия Юдина подробно рассказала о специфике театрального сайта и блога, познакомив участников с необходимыми терминами и особенностями подхода именно к сегментированному ресурсу. Участники быстро включились в диалог, задавали вопросы и сами охотно делились опытом в сфере сайтостроения, продвижения и театрального PR.
Второй день был еще более «интерактивным». Он начался с разговора о системном обращении с социальными медиа и продолжился деловыми играми. Причем кейсом для одной из них стала реальная ситуация в одном из театров Екатеринбурга. Участники семинара разработали несколько направлений действий, которые, по согласованию с театром, будут реализованы в ближайшее время. Завершило семинар выступление отдела развития Театра музыкальной комедии, сотрудники которого рассказали, как продумывалась и реализовывалась стратегия продвижения спектакля «Екатерина Великая». К слову, Театр музыкальной комедии накануне предоставил участникам семинара уникальную возможность посмотреть этот спектакль.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

С дуэльными пистолетами вернулся Казанский академический русский Большой драматический театр им. В. И. Качалова 10 декабря из Санкт-Петербурга, где спектакль «Вишневый сад», поставленный Александром Славутским в 2004 году, успешно прошел на Всероссийском фестивале «Дуэль», посвященном 150-летию Антона Павловича Чехова. Фестиваль проходит на сцене театра-фестиваля «Балтийский дом» с середины ноября. Афиша фестиваля выстроена по принципу творческой дуэли: каждая его глава посвящена определенной чеховской пьесе. Среди уже пройденных глав фестиваля «Иванов» Небольшого драматического театра (Санкт-Петербург) в постановке Л. Эренбурга и Такого театра (Санкт-Петербург) в постановке А. Баргмана, «Чайка» Олега Рыбкина из Красноярска и Бориса Мильграма из Перми. Перед качаловцами на сцене «Балтийского дома» прошел «Дядя Ваня» Вахтанговского театра в постановке Р. Туминаса. А 8 декабря театр имени Качалова открыл главу «Вишневый сад», вторым спектаклем по этой пьесе Чехова 11 декабря станет постановка Николая Коляды в екатеринбургском «Коляда-театре». Дуэльные же пистолеты стали сувениром-подарком для всех участников фестиваля от организаторов.

На спектакль качаловцев были проданы все билеты, но желающих побывать в казанском «Вишневом саду» оказалось гораздо больше: пришлось усаживать зрителей на ступеньки и даже рассаживать в зрительном зале, несмотря на то, что на этом спектакле зрители располагаются на сцене. Среди гостей спектакля были представители Академического Малого драматического театра — Театра Европы под руководством Льва Додина, гастроли которого в Казани в 2007 году на сцене театра имени Качалова положили начало крепкой творческой дружбе двух театров. В Петербурге качаловцы посетили друзей-додинцев, посмотрели одну из последних премьер театра «Повелитель мух», но настоящим сюрпризом для качаловцев стала дружеская встреча после спектакля и специально заказанный по этому случаю торт с надписью «Взятие казанцами Санкт-Петербурга». После же «Вишневого сада» вслед за вручившим качаловцам диплом участника фестиваля художественным руководитель театра «Балтийский дом» Владимиром Тыкке на сцену вышел представитель Академического Малого драматического театра — Театра Европы, преподнесший артистам корзину цветов и поздравления от имени театра.

В период активной подготовки Конгресса Асситеж 2011 года организационный комитет рад представить свой новостной бюллетень на русском языке. Во втором номере бюллетеня информация о работе экспертного совета по составлению афиши всемирного фестиваля, программе мастер классов, предстоящих презентациях и посещениях различных фестивалей театра для детей и также приглашение стать другом Конгресса в сети Facebook.
Подробнее смотрите декабрьский выпуск новостного бюллетеня Асситеж 2011 (PDF, 1. 36 Mb).

8 декабря в Москве объявлены номинанты национальной театральной премии «Золотая маска — 2010». Впервые в число соискателей премии вошел спектакль Музыкального театра — балет «Ромео и Джульетта» в постановке художественного руководителя балета театра заслуженного деятеля искусств Карелии Кирилла Симонова.

Спектакль выдвинут сразу в четырех номинациях:

* «Балет/спектакль» — постановка «Ромео и Джульетта»,
* «Балет — современный танец / работа балетмейстера-хореографа» — Кирилл Симонов,
* «Балет — современный танец / женская роль» — Алевтина Мухортикова (Джульетта),
* «Балет — современный танец / мужская роль» — Владимир Варнава (Меркуцио).

Программа приглашает хореографов и танцоров принять участие в резиденции в рамках проекта «Исследование неизвестности». Проект ставит задачу исследовать принцип импровизации, как артистический инструмент в создании современной хореографии.
Программа состоит из трех этапов — от презентации будущей работы до показа спектакля. Работа подразумевает участие венгерских и иностранных профессионалов в области танца, совместное создание спектакля.
Для подачи заявки необходимо выслать по адресу workhsop@c3. hu или по почте — Workshop Foundation, 1094 Budapest, Liliom utca 41 следующие документы:
анкету (организаторы высылают анкету на электронную почту участника);
подробное резюме;
описание будущей работы;
фото;
DVD предыдущих работ.

Дополнительная информация — www.wsf.hu

В результате открытого голосования в качестве номинантов Российской Национальной театральной премии «Арлекин» 2010 г. и для участия в Седьмом фестивале театрального искусства для детей «Арлекин» отобраны следующие спектакли:

Башкирский государственный академический театр драмы им. Мажита Гафури, Республика Башкортостан, г. Уфа
«МАСТЕР И ПОДМАСТЕРЬЕ»
Режиссёры Айрат АБУШАХМАНОВ, Арслан ЯНБЕКОВ

Академия детского мюзикла, г. Москва
«КАРЛСОН, КОТОРЫЙ ЖИВЁТ НА КРЫШЕ»
Режиссёр Жанна ЖЕРДЕР

Калининградский областной драматический театр
«ЛОРД ФАУНТЛЕРОЙ»
Режиссёр Михаил САЛЕС

Омский государственный Северный драматический театр им. М. А. Ульянова, г. Тара
«КЛО И УН»
Режиссёр Константин РЕХТИН

Театр юного зрителя Республики Саха (Якутия), г. Якутск
«КАМЕНЬ СЧАСТЬЯ»
Режиссёр Александр ТИТИГИРОВ

Странствующие куклы господина Пэжо, г. Санкт-Петербург
«МИНЬОНА»
Режиссёр Олег СКОТНИКОВ

Согласно Положению о Российской Национальной театральной премии и фестивале «Арлекин» спектакль театра-лауреата Премии в номинации «За лучший спектакль», поставленный на денежную часть Премии «Арлекин», минует процедуру отбора Экспертным советом и автоматически включается в Список Номинантов Премии следующего фестиваля «Арлекин».
Таким образом, в конкурсную программу и в Список Номинантов Премии фестиваля «Арлекин» 2010 года будет включен спектакль Академического Малого драматического театра — Театра Европы (г. Санкт-Петербург) «РУСАЛОЧКА» по сказке Х. К. Андерсена (режиссер Руслан КУДАШОВ, премьера в апреле 2010 г.).

Сегодня в 18. 00 в ГЦТМ имени А. А. Бахрушина состоится вечер, посвященный памяти педагога, режиссера и драматурга Юрия Александровича Фридмана, годовщину со дня смерти которого мы отметили 7 декабря.

1 декабря в центре Мейерхольда прошла пресс-конференция, посвящённая церемонии вручения премии «Музыкальное сердце театра», которая состоится 21 декабря в концертном зале «Барвиха Luxury Village». В пресс-конференции приняли участие: президент Премии Алексей Рыбников, члены жюри этого года Александр Журбин и Сергей Майоров, заместитель председателя экспертного совета Екатерина Гаева, генеральный директор и продюсер Дмитрий Калантаров.

На пресс-конференции, состоявшейся в центре Мейерхольда, был объявлен шорт-лист номинантов, в который вошли пятнадцать спектаклей, поставленых за два последних театральных сезона. В их числе — «Конек-Горбунок» (МХТ им. А. П. Чехова, 13 номинаций), «Продюсеры» (Московский театр “Et Cetera”, 11 номинаций), «Вестсайдская история» (Новосибирский академический молодежный театр «Глобус», 8 номинаций), «Карлсон, который живет на крыше» (Фонд Герарда Васильева и Академия Детского Мюзикла, 4 номинации), «Самолет Вани Чонкина» (Хабаровский краевой театр музыкальной комедии", 6 номинаций), «Человек-Амфибия» (Детский музыкальный театр «Карамболь», 5 номинаций), «Шведская спичка» (Новосибирский театр музыкальной комедии, 4 номинации), «Шербурские зонтики» (Санкт-Петербургский государственный музыкальный театр «Карамболь», 7 номинаций).

«Провинция догоняет столицу и по творческому составу, и по техническому оснащению залов, — комментирует президент премии, народный артист России, лауреат Государственной премии Алексей Рыбников. — Это была одна из задач премии — показать полную картину российской музыкальной жизни, а не только столичной. Мы рады, что в шорт листе представлены интересные работы из многих городов России».

На пресс-конференции также впервые была продемонстрирована сама награда, которая в этом году выполнена из стекла: логотип премии — скрипичный ключ с сердцем высотой 40 см.

Подробная информации о Премии «Музыкальное сердце театра» на сайте www.loja.ru

Московский театр «Школа современной пьесы» приступил к реализации программы, направленной на поддержку нового поколения режиссеров. В творческих лабораториях на базе Школы современной пьесы начинающие режиссеры и актеры будут реализовывать свои замыслы и представлять их признанным мастерам театрального искусства, составившим Художественный совет программы. В их числе — режиссер, заведующий кафедрой режиссуры Российской академии театрального искусства (РАТИ) Сергей Женовач, художник, режиссер, профессор РАТИ Дмитрий Крымов, главный режиссер драматического театра имени К. С. Станиславского Александр Галибин и другие авторитетные персоны. Возглавил совет художественный руководитель театра «Школа современной пьесы», народный артист РФ Иосиф Райхельгауз.

Напомним, что в апреле 2008 года И. Райхельгауз с большим успехом выступил перед петрозаводскими зрителями в рамках культурно-образовательного проекта "Театральная гостиная «Творческой мастерской». Тогда же состоялись встречи И. Райхельгауза с руководством и актерами "ТМ", наметившие перспективы возможного сотрудничества двух театров.

В ноябре 2009 года директор Государственного молодежного театра Карелии Александр Побережный-Береговский получил от Иосифа Райхельгауза официальное приглашение участвовать в новой программе в качестве члена Художественного совета. 1 декабря в Москве прошла первая Лаборатория «Класса молодой режиссуры и драматургии».

Для театра «Творческая мастерская» данное событие означает расширение профессиональных контактов в количественном и качественном отношении, привлечение новых режиссерских сил, пьес, идей.

Свердловский областной дворец народного творчества попросил театр «Провинциальные танцы» освободить занимаемое помещение.
«Ввиду отсутствия заключенного договора аренды на занимаемое нежилое помещение» — так мотивируется это решение со ссылкой на Федеральный закон «О защите конкуренции». В течение нескольких лет «Провинциальные танцы» репетировали в помещении СГОДНТ. Когда стало известно о необходимости покинуть это помещение, Свердловское отделение СТД РФ приняло решение поддержать театр.
В Министерство культуры Свердловской области направлено письмо за подписью Председателя Отделения Владимира Мишарина с просьбой рассмотреть возможность внесения в Правительство Свердловской области проекта постановления в соответствии с Областным законом «О культурной деятельности на территории Свердловской области»: Федеральный закон «О защите конкуренции» предполагает возможность предоставления государственной помощи в целях развития культуры и сохранения культурного наследия без проведения конкурса. Владимир Мишарин цитирует послание Президента России Дмитрия Медведева: «Мы обязаны сделать все, от нас зависящее, чтобы помочь созданию необходимой для нормального культурного развития инфраструктурной среды, причем прежде всего в российской провинции».
На прошлой неделе в Центре культуры «Урал» состоялась премьера спектакля театра «Провинциальные танцы», в оба вечера собравшего полный зал поклонников театра с двадцатилетней историей, обладателя четырех «Золотых масок». «Театральная общественность Свердловской области, наше Отделение уверены, что деятельность “Провинциальных танцев” соответствует приоритетным направлениям культурной деятельности на территории Свердловской области и заслуживает государственной поддержки, подтвердив свою эффективность и высокую социальную значимость», — резюмирует Владимир Мишарин.
В этом году театр «Провинциальные танцы» стал структурным подразделением «Агентства театральных дел» — Агентство создано Отделением для осуществления культурной деятельности на территории Свердловской области в качестве основного вида деятельности.
На Официальном театральном портале мы открываем страницу с хроникой этого вопроса, на которой можно познакомиться с материалами и документами.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

5-7 декабря в Центре им. Вс. Мейерхольда (черный зал) пройдут мероприятия ежегодного драматургического практикума «ПРЕМЬЕРА.TXT».
В программе:
 — читки и обсуждения пьес финалистов конкурса. Обсуждение ведут: Павел Руднев (арт-директор Центра им. Вс. Мейерхольда, театральный критик), Ксения Драгунская (драматург, сценарист, искусствовед), Максим Курочкин (драматург), Александр Коровкин (заведующий отделом драматургии журнала «Современная драматургия», драматург), Елена Исаева (поэт, драматург), Алексей Зензинов (драматург, театральный критик), Владимир Забалуев (драматург, сценарист), Ильмира Болотян (театровед, театральный критик) и др.
 — проект «Театр on-line»: сводный показ мини-пьес на тему «Тело как проблема» в исполнении актеров Ксении Алферовой и Егора Бероева (7 декабря, 20. 00)
 — проект «Маленькая Премьера»: читки пьес для детей в постановке и исполнении юных режиссеров актеров, а также круглый стол по проблемам театра для маленького зрителя, где свою позицию выскажут сами дети (5 декабря, 12. 00)
 — мастер-класс главного режиссера и художественного руководителя театра «Школа современной пьесы» Иосифа Райхельгауза (6 декабря, 16. 00)
 — проект «Внеклассное чтение»: читка пьесы «Бывшие» А. Гончукова. Реж. Т. Яшинскас (5 декабря, 15. 00)
спектакль «Профессия: Ленин» (по пьесе лауреата «Премьеры-2006» А. Колесниковой). Реж. О. Лысак (6 декабря, 20. 00)
 — подведение итогов конкурса «Премьера-2009» (7 декабря, 20. 00)
Вход свободный.
Дополнительная информация на сайте конкурса. Контакты организаторов — premiera-fest@rambler.ru.

Сегодня Федеральный Арбитражный суд по Уральскому округу подтвердил правомочность пользования зданием Дома актера Свердловским отделением Союза театральных деятелей России.

Сегодня Федеральный Арбитражный суд по УрФО оставил в силе решение предыдущей инстанции. Тем самым Суд в очередной раз подтвердил правомочность Отделения на использование здания Дома актера. А имущественные притязания Министерства по управлению государственным имуществом Свердловской области на сумму более 13 миллионов рублей отклонены. Таким образом, имущественный конфликт, который длился почти три года, разрешен. Хотя оснований окончательно ослабить бдительность пока нет: осталась единственная вышестоящая инстанция — Высший Арбитражный суд.
«Произошло историческое для нас событие: Союз театральных деятелей России доказал свое право на безвозмездное пользование Домом актера, камерным дворцом конца XIX века, который мы так бережно храним и поддерживаем вот уже более двадцати лет. Это событие восстановило справедливость, в которой усомнилось МУГИСО. Нам было очень важно услышать слова поддержки на высшем государственном уровне: “нормальное культурное развитие инфраструктурной среды, причем прежде всего в российской провинции” называет Дмитрий Медведев в Послании Федеральному собранию одним из обязательных условий развития страны», — комментирует итоги заседания суда Председатель Отделения Владимир Мишарин.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Свердловское отделение выступило на очередном заседании Регионального Консультативного совета партии.
Первым пунктом повестки дня заседания, которое состоялось в Доме актера, стала презентация деятельности Союза театральных деятелей России. Председатель Отделения Владимир Мишарин рассказал собравшимся об истории, сегодняшнем дне и перспективах старейшей в России общественной организации, о богатой событиями жизни Свердловского отделения. О проекте «Время культуры», который реализуется при участии Отделения, рассказала его создатель Татьяна Горкунова.
Затем представители общественных объединений Свердловской области с вниманием выслушали рассказ ректора Уральского государственного педагогического университета Бориса Игошева о работе очередного Всероссийского съезда «Единой России», информацию председателя Консультативного совета Наиля Шаймарданова об изменениях в избирательном законодательстве Свердловской области, обсудили ряд других вопросов.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Александр Мишарин выразил свою благодарность Владимиру Мишарину в личной телеграмме.
«Уважаемый Владимир Васильевич! Сердечно благодарю Вас за поздравление по поводу моего вступления в должность Губернатора Свердловской области! Уверен, что в достижении нашей главной цели — благополучии и процветании России — мы будем единой и крепкой командой!» — телеграмму с такими словами за подписью Александра Мишарина получил Председатель Отделения Владимир Мишарин в ответ на приветственный адрес по случаю вступления в должность Губернатора.
Вчера Александр Мишарин объявил о назначении на должность руководителя Администрации Губернатора Свердловской области Вячеслава Лашманкина. Со словами приветствия обратился к Вячеславу Евгеньевичу Владимир Мишарин: «От имени театральной общественности Свердловской области приветствую Вас и поздравляю с назначением на должность руководителя Администрации Губернатора Свердловской области! […]
Нам было очень важно услышать слова поддержки на высшем государственном уровне. “Мы обязаны сделать всё от нас зависящее, чтобы помочь созданию необходимой для нормального культурного развития инфраструктурной среды, причём прежде всего в российской провинции”, — заявил Президент Российской Федерации Д. А. Медведев в последнем Послании Федеральному собранию Российской Федерации.
Примите мои искренние заверения, высокоуважаемый Вячеслав Евгеньевич, в полном согласии с позицией Губернатора Свердловской области А. С. Мишарина: наша главная цель — благополучие России! Позвольте пожелать Вам успехов в деятельности на благо процветания Свердловской области, во Славу нашей Родины — великой Державы!»

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Несмотря на то, что дом ансамбля «Кантеле» пока еще на ремонте, уже в декабре коллектив представит петрозаводчанам и гостям города премьеру этнобалета «Скала двух лебедей». Его мировая премьера состоялась в 2008 году в крепости Олавинлинна (Финляндия) в рамках Фестиваля балета в Савонлинна.

Премьера назначена на 12 декабря и состоится на сцене Музыкального театра. Для петрозаводской версии художник Алла Власенко сделала новую сценографию, так как это — театр, а не средневековый замок, который и сам служил декорацией. В спектакле примут участие и новые солисты: заслуженный артист Карелии Олег Щукарёв и балерина Марина Кедровская, которая долгое время была солисткой Музыкального театра, а теперь является солисткой ансамбля «Кантеле». Одну из партий исполнит балетмейстер Ханну Хюттинен (Финляндия), который дал новую жизнь Савонлинскому балетному фестивалю. Ханну долгое время сотрудничает с ансамблем «Кантеле» и организовывал гастроли коллектива по Финляндии в 2006 и 2007 годах.

В постановке, созданной на музыку карельского композитора Александра Белобородова, заняты Симфонический оркестр Карельской государственной филармонии, дирижировать которым будет Виктор Куликов, и ансамбль «Кантеле». Эти два коллектива первый раз выступают в таком тандеме. Остается добавить, что проект состоялся благодаря двухсторонней поддержке Министерства культуры и по связям с общественностью Республики Карелия и Администрации города Савонлинна.

30 ноября в Новосибирском Доме Актера состоялась XXII торжественная церемонию вручения театральной премии «Парадиз» — профессионального театрального конкурса, который ежегодно проводит Новосибирское отделение Союза театральных деятелей России.
Цель конкурса — выявление и поощрение наиболее ярких, талантливых и общественно-значимых театральных работ сезона.
В этом году организаторы премии несколько изменили правила фестиваля, предложив руководству театров просто выдвинуть на конкурс свои лучшие спектакли прошедшего сезона, без конкретных номинаций. И дать возможность самому жюри рассматривать, кто же достоин быть назван лучшим артистом или режиссером Новосибирска за конкретные сценические достижения. Надо отметить, что наши театры с готовностью пошли на участие в подобном эксперименте, доверяя уровню оценок тех, кто будет работать в жюри.
Эксперимент пока затронул только драматические театры и театр кукол. Музыкальные коллективы представлены в конкурсе в традиционном «режиме», так как музыкальное жюри «Парадиза», возглавляемое Владимиром Калужским, формируется из очень профессиональных музыковедов и его работа, его оценки обычно не вызывают сомнений в самих театрах и редко расходятся с суждениями просвещенной театральной публики.
Сама церемония в этом году прошла также неожиданно весело и непафосно, ведь вели ее актеры театра-студии «Первый театр» под руководством Павла Южакова, за что им большое спасибо.
Наша признательность и благодарность членам авторитетного жюри, которые взяли на себя ответственность определения победителей: И. В. Кайгородовой, В. Н. Лендовой, Н. А. Шалимовой, Ю. М. Барбою, В. О. Семеновскому.

Лауреаты XXII театрального фестиваля-премии «Парадиз» 2009:

«Лучшая женская партия в балете» — Анна Жарова, Елена Лыткина за партию солистки в балете «Не все ли равно», «Бессмертие в любви» на сцене НГАТОиБ

«Лучшая мужская партия в балете» — Игорь Зеленский за партию солиста в балете «Не все ли равно», «Бессмертие в любви» на сцене НГАТОиБ.

«Лучшая мужская партия в опере» — Димитрис Тилякос за партию Макбета в спектакле «Макбет» на сцене НГАТОиБ

«Лучшая женская партия в опере» — Вероника Джиоева за партию леди Макбет в спектакле «Макбет» на сцене НГАТОиБ

«Лучший дебют в музыкальных театрах» (приз «Надежда») — Алексей Штыков за партию Раджами в спектакле «Баядера» на сцене Театра музыкальной комедии.

«Лучшая женская роль в музыкальной комедии» — Елизавета Дорофеева за роль Беатриче в спектакле «Труффальдино» на сцене Театра музыкальной комедии.

«Лучшая мужская роль в музыкальной комедии» — Александр Выскрибенцев за роль Труффальдино в спектакле «Труффальдино» на сцене Театра музыкальной комедии.

«Лучший драматический спектакль» — спектакль «Калека с острова Инишмаан»,театр «Старый дом»

«Лучшая женская роль» — Анна Михайленко за роль Ольги в спектакле «Циники» академического молодежного театра «Глобус»

«Лучшая мужская роль» — Сергей Новиков за роль Кузовкина в спектакле «Нахлебник» академического театра «Красный факел»

«Лучшая мужская роль второго плана» — Владимир Лемешонок за роль Елецкого в спектакле «Нахлебник» академического театра «Красный факел»

«Лучшая мужская роль второго плана» — Андрей Яковлев за роль Дона Карлоса в спектакле «Дон Жуан» городского драматического театра под руководством Сергея Афанасьева

«Лучшая женская роль второго плана» — Анна Ермолович за роль Шарлотты в спектакле «Дон Жуан» городского драматического театра под руководством Сергея Афанасьева

«Лучшая роль в спектакле для детей» — Наталья Тищенко за роль Любочки Оичкиной в спектакле «Вредные советы» академического молодежного театра «Глобус»

«Лучший актерский дуэт» — Вера Сергеева и Татьяна Шуликова, спектакль «Калека с острова Инишмаан», театр «Старый дом»
«Постановочное решение спектакля» — Тимофей Кулябин, Олег Головко и Евгений Ганзбург, спектакль «Макбет» на сцене академического театра «Красный факел»

Специальный приз Новосибирского отделения Союза театральных деятелей РФ «За активное участие в театральной жизни города» — Павел Южаков, театр-студия «Первый театр»

«Гран-при» за выдающийся вклад в театральное искусство Новосибирска — Зоя Федоровна Булгакова

Конференция посвящена задачам Восточного Партнерства Европейского Союза, и ставит перед собой цель максимально полно рассмотреть возможности, схемы и перспективы культурного сотрудничества между государствами Восточной Европы.
Организаторы формулируют идеология Конференции следующим образом — "Не подлежит сомнению факт, что вопрос восточной политики Европейского Союза является одной из ключевых проблем в процессе полной интеграции Евросоюза. Одним из первейших и очевидных постулатов является необходимость разработки единой восточной политики. Собственно говоря, в восточной части в расчет принималась только Россия, которая с XVIII столетия вошла в состав европейских держав наряду с несколько ослабевающей Турцией. На самом же деле, огромное пространство, находящееся между Германией и Россией, во многом было пространством «terra incognita», практически неведомым, причем в значительной степени неведомым до 1989—1991 годов. Серьезная работа, связанная с исторической памятью и событиями в масштабе Евросоюза и нашей Европы является категорически необходимой и срочной — без неё невозможна настоящая интеграция и истинное добрососедство. Проект?восточного партнерства«, принятый по инициативе Польши и Швеции всеми государствами-членами Евросоюза, сможет стать — на что очень хотелось бы надеяться — существенным шагом на пути к зрелым действиям Евросоюза по отношению к Европейскому Востоку».
Подробная информация, контакты и регистрация доступны на русском языке на сайте
http://go-east.pl/

Конференция посвящена комплексу вопросов, связанных с отношениями органов местного самоуправления и независимыми культурным организациями. Задача Конференции — рассмотреть роль независимых культурных организаций и центров в формировании общества. Темы Конференции — обзоры и доклады специалистов и экспертов, сравнительный анализ культурной политики Западной и Восточной Европы.
Срок подачи заявок — до 15 декабря 2009.
Подробная информация о Конференции, адреса и телефоны организаторов — www.pekarna.org/ntnm/?lang=en

Министерство культуры Свердловской области поддержало кандидатуру Валентины Пимеенок на получение ежемесячного пособия отдельным категориям творческих работников.
Это пособие является пожизненным. Ежегодно творческие союзы выдвигают своих кандидатов на соискание пособия. В этом году было выдвинуто десять выдающихся творческих деятелей, и кандидатуры двоих поддержаны Министерством культуры Свердловской области. В том числе — Валентина Пимеенок, которую Министерству предложило Свердловское отделение СТД РФ.
Валентина Пимеенок — заслуженная артистка России, член СТД РФ, ветеран Свердловского театра музыкальной комедии. Валентина Михайловна — одна из самых ярких комедийных характерных актрис своего времени. В репертуаре актрисы множество ролей: миссис Пирс («Моя прекрасная леди»), Матрена («Девичий переполох»), Катя («Дарю тебе любовь») и десятки других. 23 сентября 2009 года актриса отметила 50-летие со дня вступления на свердловскую сцену. С этим событием ее поздравил коллективы Театра музыкальной комедии и Отделения.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

В Москве при поддержке Союза театральных деятелей России, Международного благотворительного фонда развития культуры и искусства «Призвание» и при участии Дома ветеранов сцены СТД РФ им. А. А. Яблочкиной открылся «Клуб ветеранов сцены и кино». Это место, где будут встречаться актеры, режиссеры, сценаристы, отдавшие многие годы кинематографу и театру.
В честь открытия клуба 25 ноября в арт-кафе «Дуров» состоялся концерт, на который были приглашены ветераны, проживающие в Доме ветеранов сцены, в Доме ветеранов кино, заслуженные артисты и деятели искусств.
«Клуб ветеранов сцены и кино» будет работать на базе Дома ветеранов кино

Маленький уездный городок Похвистнево в Самарской области на несколько дней превратился в театральную столицу: с 24 по 29 ноября здесь проходит Открытый (Международный) фестиваль любительских театров малых городов России «Ваш выход!» Международной театральной площадкой стали подмостки творческого объединения или просто любительского театра «Сад».

Чтобы услышать очень важные для каждого здесь слова: «Ваш выход!», — многие преодолели тысячи километров: в фестивале примут участие 17 любительских коллективов из 16 городов России и Дальнего Зарубежья: Миасс, Ханты-Мансийск, Санкт-Петербург, Кемерово, Нижневартовск, Орск, Белгород, Владимир, Тольятти, Краснознаменск, Димитровград, Похвистнево, Амстердам (Голландия), Харьюмаа (Эстония), Рокишкис (Литва), Харьков (Украина).

В состав экспертной комиссии входят Михаил Чумаченко, профессор РАТИ-ГИТИС, вице-президент Российского центра Международной ассоциации любительских театров (АИТА), президент ассоциации студенческих театров России (Москва); Олег Снопков, доцент кафедры сценической пластики РАТИ-ГИТИС и ВГИК, член ассоциации каскадёров России (Москва); Алла Зорина, ответственный секретарь Российского национального центра международной ассоциации любительских театров (АИТА), (Москва).

СМИ о событии:
Похвистнево стал международным театральным центром, РИА Самара, 26.11.09
Видеосюжет о фестивале, 1 канал, 26.11.09

Стали известны имена режиссеров, которые будут ставить спектакли в рамках IV Международной летней театральной школы СТД РФ. 

Драматические поставят художественный руководитель Театра на Малой Бронной Сергей Голомазов и профессор Театрального института им. Щукина (и постоянный педагог по мастерству актера нашей школы) Родион Овчинников.
Кукольный спектакль поставит Борис Константинов, — лауреат «Золотой маски», автор кукольной фантазии «По ту сторону. Гоголь», которая была сделана в рамках 3-й Школы. А пластический спектакль в этом году будет поставлен известным танцовщиком и хореографом Егором Дружининым, — художественным руководителем Drive Dance Project, постановщиком мюзикла «12 стульев» и отечественной версии “Cats”.
Подробнее о планах на предстоящее «школьное лето — 2010» можно почитать на странице 4-й Школы

В Пресс-службу СТД РФ обратился корреспондент газеты «Невское время» с просьбой прокомментировать текущую ситуацию вокруг ДВС им. М. Г. Савиной. На нашем сайте опубликованы ответы на заданные изданием вопросы.

Союз театральных деятель РФ по инициативе Российского академического Молодежного театра (РАМТ) учредил Российский фестиваль-лабораторию «Колесо», который будет осуществляться в рамках Программы государственной и общественной поддержки театров для детей и подростков под патронатом Президента Российской Федерации.
«Колесо» должен стать постоянно действующим передвижным фестивалем. Первый фестиваль пройдет в Вологодском театре для детей и молодежи с 27 по 29 ноября 2009 года. Второй и третий фестивали предложено провести в Нижнем Новгороде и Кирове в 2010 году.
Он будет отличаться от уже проводимых фестивалей театров для детей и молодежи. Мы хотим, чтобы не театры приезжали на фестиваль, а фестиваль приезжал к ним. Для этого мы приглашаем театральных специалистов — режиссеров, менеджеров, артистов, художников, критиков и журналистов — в один из театров.
В течение двух-трёх дней этот коллектив сможет представить гостям фестиваля от пяти до семи спектаклей своего репертуара в условиях стационара на родной площадке.
Этот показ может стать творческим отчетом, презентацией театра, что безусловно важно, так как большинство из нас мало знакомы с работой своих коллег. На встрече можно будет обсуждать многие общие проблемы, обмениваться информацией, выстраивать творческие контакты. В этом мы видим лабораторную форму фестиваля. Кроме того фестиваль станет хорошим поводом привлечь внимание региональных властей к своим театрам.
Мы рассчитываем проводить «Колесо» два раза в год — весной и осенью. Местом проведения будут выбираться города, где театры для детей и молодежи изъявят желание принять наш фестиваль. Мы надеемся, что это начинание получит поддержку и театров, и специалистов, его география будет широкой, а результаты — плодотворными.
В рамках фестиваля пройдет заседание Комиссии СТД РФ по театрам для детей.

Сегодня в Даугавпилсе (Латвия)начал свою работу мастер-класс для актеров Даугавпилсского театра. В течение 6 дней актеры будут заниматься сценическим движением с заведующий кафедрой пластического воспитания Театрального института им. М. С. Щепкина Александром Кульковым и сценической речью с доцентом кафедры сценической речи Российской академии театрального искусства (ГИТИС) Андреем Рогожиным.
Семинар организован Центром поддержки русского театра за рубежом Союза театральных деятелей Российской Федерации в рамках Программы государственной и общественной поддержки русских театров стран СНГ и Балтии под патронатом Президента России. 
Даугавпилсский театр является постоянным партнером СТД РФ и активным участником Программы. В 2005 году театр приезжал в Москву на актерский семинар, в 2008 году в Екатеринбурге и Челябинске с успехом прошли гастроли театра, актеры Крастинс Арманд,Лучинина Карина и Эгилс Вилумовс в разные годы представляли театр в масштабном образовательном проекте СТД РФ - Международной летней театральной школе.
В 2009 году судьба театра оказалась в опасности. В связи с кризисом в Министерстве культуры Латвии планировалось значительное сокращение финансирования театра. Председатель СТД РФ Александр Калягин направил в поддержку театра письма Министру иностранных дел РФ С. В. Лаврову, Чрезвычайному и полномочному Послу РФ в Латвийской Республике А. А. Вешнякову и Министру культуры Латвийской Республики Инту Далеру. Сегодня Даугавпилсский театр продолжает работать, и, надеемся, вперед к нас еще много совместных проектов.

Фестиваль — традиционное место встречи альтернативных театральных трупп. Цель Фестиваля — поиск новых проектов, новых средств театральной выразительности, исследование новаторских приемов театрального искусства.
Фестиваль обеспечивает участникам проживание, питание и посещение фестивальных спектаклей и программ. Фестиваль не оплачивает транспортные расходы.
Организаторы Фестиваля просят составлять заявки на английском языке, присылать анкету одновременно с остальными материалами и посылать материалы почтой (не электронной).
Анкета участника — www.tf. com.ba/html/contact.html
Сайт — www.tf. com.ba
Адрес Фестиваля -
TEATARFEST, Medjunarodni centar Fehim Serdarevic, Pruščakova 12, 71 000 Sarajevo, Bosnia and Herzegowina
Тел. +387 (033) 442 958

Совсем недавно Союз театральных деятелей России объявил прием заявок на IV Международную летнюю театральную школу, и сегодня в оргкомитете Школы лежат кипы анкет актеров из России, стран СНГ, Балтии, Европы, Азии и даже Латинской Америки. А тем временем уже достигнуты договоренности с режиссерами, которые будут работать на Четвертой Школе. Среди них художественный руководитель Московского театра на Малой Бронной Сергей Голомазов и известный хореограф Егор Дружинин. 
Напоминаем, что Четвертая Международная летняя театральная школа СТД РФ состоится с 29 мая по 26 июня 2010 года в Доме Творчества СТД РФ «Звенигород» (г.Звенигород, Московская область). Правила участия читайте на официальном сайте Школы. Срок подачи заявок — 1 марта 2010 года.

Вчера утром около Дома актера в автобус села делегация Свердловского отделения СТД РФ, которая отправилась на премьеру Пермского Театра-Театра «Жизнь Человека». Напомним, что эта идея родилась во время визита Министра культуры и массовых коммуникаций Пермского края и директора театра Бориса Мильграма в Екатеринбург.
В делегацию, которую возглавил Председатель Отделения Владимир Мишарин, театральные критики Марина Романова, Рудольф Колескин, Леонид Быков и Екатерина Павлова, представители театров — Светлана Учайкина (директор Театра кукол), Петр Незлученко (Серовский театр драмы), Марина Козловских (Учебный театр), Федор Чернышев и Анастасия Лебедева (Каменск-Уральский театр «Драма номер три»), а также Владимир Лаптев, Вячеслав Белоусов, Татьяна Горкунова, журналисты «Эхо Москвы» и вошли аппаратные сотрудники Отделения.
После пятичасового пути, делегация прибыла в Театр-Театр, где ее ждал теплый прием. Премьерный спектакль «Жизнь Человека» — артопера в трех действиях, в которой задействована вся труппа театра, а также привлечены брейк-данс, паркур-коллективы и даже циркачи. Борис Мильграм задумал и реализовал масштабную постановку, музыку специально для которой написал Владимир Чекасин, а автором декораций стал Теодор Тэжик.
После спектакля специальные гости премьеры и труппа театра собрались за фуршетными столами, прозвучали слова приветствий и поздравлений. Делегация из Екатеринбурга покорила сердца пермяков и вниманием, и численностью, и особым теплом приветствий. В полночь екатеринбуржцы отправились домой, делясь в темном автобусе культурными впечатлениями, а Леонид Быков, по традиции, прочитал импровизационное «датское» стихотворение.
Практика таких выездов может стать постоянной: все, кто провел этот пятничный вечер в Перми, единодушно согласились, что неравнодушных к культурному процессу не напугает ни дальняя дорога, ни зима.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Труппа Казанского академического русского Большого драматического театра им. В. И. Качалова недавно вернулась из Болгарии, где в рамках международного фестиваля «Осенние театральные встречи» в г.Пазарджик с успехом был показан спектакль «Глумов» по пьесе А. Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке художественного руководителя театра Александра Славутского.

Русская классика — частый гость на болгарской сцене. Только за время пребывания в Болгарии казанские артисты увидели «Вишневый сад» А. П. Чехова в национальном театре имени Ивана Вазова в Софии и спектакль благоевградского театра по пьесе «Дело» Сухово-Кобылина. И к спектаклю качаловцев был особый интерес как со стороны зрителей, так и со стороны театральных деятелей Болгарии. Один из лучших спектаклей казанского театра по пьесе великого русского драматурга был восторженно принят зрителями и в Пазарджике, и в Благоевграде. На этом давнее сотрудничество одного из старейших театров России с болгарскими театрами не закончится — в планах гастроли качаловцев в Софию и обмен постановочными группами.

Пресс-служба СТД РФ информирует о ходе выполнения работ по разработке и согласованию проектной документации по комплексному капитальному ремонту и реставрации ДВС имени М. Г. Савиной и перечне исходных данных, необходимых для предоставления на рассмотрение в Управление государственной вневедомственной экспертизы (УГВЭ).

1.Выполнены работы по проектированию следующих разделов:
а) Внутренние и наружные инженерные сети (водоснабжение и канализация, теплоснабжение, электроснабжение),
б) Отопление и вентиляция,
в) АР (архитектурный раздел),
г) ГП (генплан),
д) РТ (радиофикация, телефонизация),
е) Обследование стропильных систем зданий,
ж) Проект обследования и усиления фундаментов,
з) Сметная документация. 

2.Согласование:
а) Вышеуказанные разделы согласовываются с Комитетом по транспорту Администрации г. Санкт-Петербурга, Невско-Ладожским бассейновым водным управлением, Адмистрацией Петроградского района, ГИБДД г. Санкт-Петербурга, Управлением садово-парковым хозяйством г. Санкт-Петербурга. Срок завершения согласования — 20.01.2010.
б) Проектная документация согласована с Комитетом по градостроительству и охране памятников г. Санкт-Петербурга.

3.Сдача проекта комплексного капитального ремонта и реставрации ДВС им. М. Г. Савиной в Управление государственной вневедомственной экспертизы (УГВЭ) запланирована в сроки с 26.02.2010 по 15.03.2010. Утверждение проекта и получение положительного заключения по регламенту составляет не менее 90 календарных дней.

Пресс-служба СТД РФ

http://www.stdrf.ru/about/dvs/dom_savina/relise201109/

1 декабря в Центре имени Всеволода Мейерхольда — одном из культовых театральных мест столицы — состоится пресс-конференция, посвященная предстоящей церемонии вручения Национальной премии «Музыкальное сердце театра». В пресс-конференции примут участие президент премии — народный артист России, Лауреат Государственной премии Алексей Рыбников, председатель экспертного совета доцент кафедры истории зарубежного театра РАТИ-ГИТИС, кандидат искусствоведения Карина Вартанова и члены режиссёрско-постановочной группы Церемонии. 

На пресс-конференции будут объявлены шорт-лист номинантов и состав жюри премии, куда войдут известные композиторы, сценаристы, режиссеры и другие сценические деятели, а также будет презентована сама награда. Руководство премии расскажет об особенностях события 2009 года, которое задаёт новый формат и стандарты в подходе к отбору и оценке спектаклей-номинантов.

Церемония вручения Национальной премии «Музыкальное сердце театра», которая состоится 21 декабря в концертном зале «Барвиха Luxury Village», задумана как праздничное шоу с оригинальными постановочными решениями и ярким конферансом. По мнению организаторов, церемония соберет выдающихся представителей современного музыкального театра и мюзикла и станет одним из самых стильных событий уходящего года.
«Мы хотим сделать эту церемонию эталоном подобных шоу, — говорит продюсер Национальной премии „Музыкальное сердце театра“ Дмитрий Калантаров. — Площадка „Барвиха Luxury Village“ предоставляет широкие возможности для экспериментов со сценическим пространством. В этом зале великолепная машинерия сцены, которая позволяет делать самые неожиданные трансформации, а также создает неограниченные возможности для выстраивания световой партитуры. Гостей церемонии, среди которых будут известные деятели театрального искусства, лауреаты премий прошлых лет ждет много сюрпризов».

Начало пресс-конференции в 12.00 
Адрес Центра имени Вс. Мейерхольда: Новослободская, 23, м. Менделеевская, Новослободская
Сайт премии «Музыкальное сердце театра»: www.loja.ru

Фестиваль был основан в 1994 году. Фестиваль совмещает официальную программу, в которой ежегодно принимают участие более 20 театров, и неофициальную программу, представляющую уличные театры, кинопоказы, выставки и многое другое. Жюри Фестиваля присуждает премии по 7 номинациям, среди которых — лучший спектакль, лучшая режиссура, лучшая работа сценографа, лучшая работа композитора.
Фестиваль приглашает театральные коллективы принять участие в обеих программах. Для участия необходимо предоставить следующие документы: DVD запись спектакля, 5 фотографий из спектакля, краткое содержание на английском языке, список исполнителей, информацию о театре, логотип театра.
Анкета участника — http://www.lutfestsubotica.net/slike/APPLICATION%20FORM%202010.pdf
Документы необходимо выслать по адресу -
THE OPEN UNIVERSITY
TRG CARA JOVANA NENADA 15
24000 SUBOTICA
SERBIA
или — lutfestsubotica@gmail.com, до 31 декабря 2009 года.

21 и 22 ноября в Музыкальном театре — очередная премьера.

К радости многочисленных поклонников этого жанра, на большой сцене Музыкального театра РК вновь звучат мелодии Иоганна Штрауса, и на балу у князя Орловского под маской и без маски встречаются герои бессмертной «Летучей мыши».

Николай Покотыло — режиссер нового поколения, его взгляд на старую добрую оперетту трудно назвать традиционным. Надеемся, он не разочарует ни поклонников классики жанра, ни молодых зрителей. К премьере подготовлены новые декорации и костюмы. В спектакле заняты солисты оперной труппы, которых зрители уже видели в «Травиате», и корифеи нашей сцены.
Режиссер-постановщик — Николай Покотыло.
Дирижер-постановщик — Сергей Иньков
Художник-постановщик — Юрий Наместников
Хореограф-постановщик — Александр Мацко
Хормейстер — Александр Зорин

Александр Калягин избран членом Общественной палаты Российской Федерации от общероссийской общественной организации Союз театральных деятелей России. Калягин вошел в состав Общественной палаты уже во второй раз: напомним, что в 2006-2007 гг. он возглавлял Комиссию Общественной палаты по вопросам развития культуры.

26 ноября в 18. 00 Клуб «Бродячий кукольник» и Московский областной театра кукол приглашает на премьеру «Принцесса и свинопас» (режиссер — Наталья Лебедева, художник — Светлана Рыбина). В рамках вечера — встреча с творческой группой и знакомство с постановочными цехами.
Ведущая вечера — заслуженная артистка России Людмила Мартьянова.

Следующую встречу Клуба мы планируем провести 10 декабря в нарушении определенного порядка — последних четвергов месяца. Это связано с годовщиной со дня смерти Юрия Александровича Фридмана — 7 декабря 2009. Поэтому вечер будет посвящен его памяти. Мы готовы принять творческие и организационные предложения по составлению программы этого вечера и небольшой памятной выставки.

Центр исполнительских искусств Джона Кеннеди проводит две стипендиальные программы для менеджеров в сфере театрального искусства.
Летняя программа приглашает 20 менеджеров, работающих в театральных организациях, для участия в четырехнедельном интенсивном курсе. Программа проходит в июле 2010 года, и включает в себя различные занятия, семинары и практическую работу на факультетах Центра Кеннеди. Прием заявок — до 1 декабря.
Долгосрочная Стипендиальная программа приглашает 10 менеджеров для участия в курсе профессионального совершенствования в течении 9 месяцев на факультетах Центра Кеннеди. Курс продлится с сентября 2010 года и закончится в мае 2011 года. Прием заявок — до 1 апреля 2010.
Дополнительная информация и формы заявок — www.kennedy-center.org/education/artsmanagement/#fellowships
Сайт — www.kennedy-center.org

Пермский театр оперы и балета 19 и 20 ноября представит пермскому зрителю премьеру балета Лео Делиба «Фадетта».

Известный петербургский хореограф Николай Боярчиков, с чьим именем связан «золотой век» пермского балета, вновь приехал в Пермь, для осуществления постановки лирико-драматического балета «Фадетта».

Созданный по мотивам повести Жорж Санд Леонидом Лавровским в 1934 году, этот балет пережил несколько редакций. Николай Боярчиков, мастер психологически нюансированной хореографии, отдал дань этой драматической, дерзкой и нежной истории.

«Балет “Фадетта” — балет артистов и театра для людей, пришедших в театр и ощутивших себя в храме простом и искреннем, трогательном и назидательном. Спектакль о самом простом — о любви, которая возникает сама по себе и может исчезнуть от грубости и жестокости окружающего мира. Чем проще история, тем быстрее она достигает сердца, тем сильнее она действует на человеческое в человеке, которое он теряет ежеминутно в повседневной суете», — рассказывает о своей работе Николай Боярчиков.

Эта история любви охотника Андре и «дикарки» Фадетты стала для балетмейстера идеальной сюжетной схемой для раскрытия темы нравственных сил человека. Герои во имя истинных чувств, связывающих их, покидают дом, родных и друзей, не понимающих и не принимающих их любовь. Они уходят, оставляя зрителю право сострадать им, восхищаться их поступком или осуждать их, но свой выбор они совершили…

Фото с репетиции на сайте Пермского театра оперы и балета

17 ноября состоялась презентация книги Юлии Генделевой «Музыкальный театр Карелии».

Зеркальное фойе театра едва вместило всех, кто хотел поздравить и поблагодарить автора за щедрый подарок и кропотливый труд, раскрывающий историю создания и деятельности одного из лучших художественных коллективов республики.

Много теплых слов было высказано не только в адрес Юлии, но и ветеранов театрального искусства, благодаря которым и существует его более чем полувековая история. Государственный Музыкальный театр Республики Карелия был основан в 1955 году, его жизнь продолжается в стенах практически нового здания, открывшегося после ремонта. Сегодня на его сцене представлены все театральные жанры музыкального искусства.

Автор книги Юлия Генделева — человек, увлеченный театром, хорошо его знающий и главное для автора — с глубокой ответственностью относящийся к любому делу, тем более — изданию книги. Эту книгу ждали, она необходима читателю, актеру, режиссеру, каждому, кому не безразлична история культуры Карелии. Она вышла в свет в издательстве «Петропресс» при финансовой поддержке Министерства культуры и по связям с общественностью Республики Карелия.

В Доме актера состоялась рабочая встреча Председателя Отделения Владимира Мишарина с Главой Каменска-Уральского Михаилом Астаховым.
Во встрече также принимали участие Заместитель министра культуры Свердловской области Петр Стражников, начальник управления культуры Камен Администрации Каменска-Уральского Юрий Гаргуль, Секретарь СТД РФ (ВТО) директор Свердловского академического театра музыкальной комедии, президент Ассоциации театров Урала Михаил Сафронов, руководство Отделения.
Встреча была посвящена вопросам развития театрального дела в Каменске-Уральском. В частности на ней обсуждался вопрос строительства нового здания для Театра «Драма номер три», который на прошлой неделе отметил 85-летие. «Театр надо строить, наш город имеет на это право. Театр — центральный объект культуры в нашем городе. В любом городе», — так считает мэр Каменска Уральского. Участники встречи сошлись во мнении, что только объединив усилия органов местной и государственной власти, возможности Союза и богатый опыт его Свердловского отделения можно добиться желаемого результата.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Председатель Отделения Владимир Мишарин выступил с программными тезисами.
В «Областной газете» (№ 338 от 11 ноября 2009 г.) опубликована беседа журналиста и театрального критика Марины Романовой с Председателем Отделения Владимиром Мишариным «Все мы — Союзники».
«Сфера Культуры и Государство — полноправные партнеры, а творческие союзы — общественные объединения творческих деятелей выступают посредниками между ними», — так определяет роль Союза театральных деятелей, организации со 135-летней историей, Владимир Мишарин.
На следующий день, 12 ноября, Президент России Дмитрий Медведев обратился с Посланием к Федеральному Собранию Российской Федерации.
"Послание Президента меня воодушевило, потому что содержит ряд заявлений, не только непосредственно касающихся будущего страны, но и обозначающих пути развития нашей организации, — комментирует Владимир Мишарин. — Одним из приоритетов политики государства Президент назвал «поддержку людей, оказавшихся в трудной ситуации», именно этот вид деятельности лежит в основе Союза, созданного как общественная организация, выполняющая прежде всего социальную функцию.
Полностью поддерживая и разделяя обозначенные Президентом направления модернизации, должен отметить, что многие комментаторы не обращают при этом внимания на высказанный тезис о культуре как базе, необходимой для развития страны. Чтобы процесс «воспитания новой личности» шел успешно, необходимо «беречь единое культурное пространство страны во всем ее многообразии». Когда Президент говорит о том, что «сохраняя традиции, богатое классическое наследие нашей культуры, государство должно позаботиться и о тех, кто ищет новые пути в художественном творчестве», я вижу в этом и поддержку фестивального театрального движения.
Особое внимание хочется обратить на мысль Президента о преодолении стереотипов, о том, что «все проблемы должно решить государство или кто-то еще, но только не каждый из нас на своем месте».

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Международный форум драматургов проводится с 2002 года Международным Институтом Театра (ITI) каждые два года. В рамках Форума организуется конкурс пьес.
В 2010 году темой Конкурса объявлены проблемы миграции и эмиграции, проблемы беженцев и изгнанников. К Конкурсу принимаются современные пьесы, анализирующие состояние мира, в котором миллионы людей оказываются лишены родины в силу политических, экономических и других причин.
Условия:
 — тексты должны быть представлены на английском или французском языках (текст на оригинальном языке должен быть приложен). Могут приниматься тексты на арабском языке;
 — автор может подать на Конкурс только одну пьесу объемом не более 100 страниц;
 — пьеса не должна быть опубликована или поставлена.
Более подробно об авторских соглашениях — www.playwrightsforum.com.
Конкурс присуждает 3 приза. Первая премия составляет 3000$.
Пьесы необходимо выслать по адресу — ipf.competition@gmail.com до 30 июня 2010 года.

Nau Cоclea приглашает принять участие в резиденционной программе 2010 года. Принимаются заявки от профессионалов в области визуальных, сценических искусств и театра. Резиденция предоставляет участникам идеальные условия для работы и исследований.
Резиденция может принять не более 4 участников одного проекта. Длительность пребывания может составить от 7 до 90 дней. Участники должны выслать необходимую документацию по адресу — resident@naucoclea.com.
Документы — контактная информация, количество участников, срок предполагаемого пребывания, необходимые помещения, описание проекта, подробное резюме.
Заявки на 2010 год нужно отослать до 30 ноября 2009 года. Решение жюри будет объявлено 15 декабря 2009 года.
Дополнительная информация — www.naucoclea.com/eng

Свердловское отделение Союза театральных деятелей России и Некоммерческий благотворительный фонд «Общество вспоможения» 10—11 декабря 2009 года проводят семинар на тему «Информационные технологии в театральном деле».

Идея проведения семинара родилась во время Уральского театрального форума, проходившего в Екатеринбурге в январе 2009 года и собравшего профессионалов театра со всего Уральского региона. Именно тогда, в профессиональном общении коллег по цеху, стало ясно: для того чтобы быть успешным в современном мире, театральному коллективу важно не только создавать талантливый творческий продукт, отвечающий запросам зрительской аудитории, но и грамотно создавать, эффективно распространять и умело использовать информацию о нем.

Семинар «Информационные технологии в театральном деле», призван помочь сотрудникам отделов развития, пресс-службам, PR-специалистам:
 — в осмыслении целей и задач, стоящих перед театром в информационном пространстве;
 — в освоении современного технологического инструментария PR-специалиста;
 — в построении эффективного взаимодействия с целевыми аудиториями средствами PR.
В ходе семинара будут освещены следующие вопросы:
1. Характеристики современного информационного пространства.
2. Информационное поле театра: формирование, развитие, трансформация.
3. Целевые аудитории и взаимодействие с ними.
4. Методология работы в информационном пространстве: цели и средства.
5. PR-технологии в культуре: базовые понятия, роль, особенности, методы.
6. Продвижение в Интернет: инструментарий, особенности, перспективы.
7.Сайт театра: эффективный информационный ресурс при минимальных затратах
Программа семинара включает в себя посещение одного из театров Екатеринбурга, разбор и анализ PR-кампании просмотренного спектакля с участием специалистов театра; деловые игры. По окончании семинара выдается Диплом участника.
Ведущие семинара:
Юлия Юдина — руководитель информационного отдела СТД РФ (Москва)
Алексей Вдовин — руководитель информационно-издательского отдела Свердловского отделения СТД РФ
Тина Гарник — главный редактор Свердловского отделения СТД РФ, редактор Официального театрального портала Свердловской области domaktera.ru
Стоимость участия в семинаре — 2000 рублей. Стоимость проезда до Екатеринбурга и обратно, проживание — за свой счет. Организаторы готовы оказать содействие в бронировании гостиницы по предварительной заявке.
Для участия в семинаре необходимо заполнить Заявку участника и выслать ее по факсу 8 (343) 371-90-22, или по e-mail tgarnik@stdso.ru.
Дополнительную информацию о семинаре можно получить в информационно-издательском отделе Свердловского отделения Союза театральных деятелей России по телефонам (343) 371-82-37.

Скачать заявку участника

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

В рамках Севро-Западного театрального форума (Санкт-Петербург, 21—22 сентября 2009) состоялись открытые презентации деятельности и проектов иностранных организаций и культурных институтов в России.
С выступлениями на Форум были приглашены представители Института Финляндии в Санкт-Петербурге, Информационного бюро Совета Министров Северных стран в Санкт-Петербурге, Датского института культуры, благотворительного фонда «CEC ArtsLink», Представительства Европейской Комиссии в России, Театрального информационного центра Финляндии, шведского театра Riskteatern.
С разрешения выступавших публикуем презентации и дополнительные материалы, использованные во время выступлений на Форуме, а также ссылки на Web сайты организаций:
 — Информационное бюро Совета Министров Северных Стран в Санкт-Петербурге, Программа повышения уровня компетентности и развития сетевого сотрудничества (PDF, 358Kb)
 — Датский Институт Культуры (Санкт-Петербург), информация об организациях и программах поддержки в сфере культуры в Дании (PDF, 346Kb)
 — Riksteatern (Швеция) (PDF, 368Kb)
 — Информация об организациях и программах поддержки в сфере культуры в Швеции (PDF, 376Kb)
 — Институт Финляндии в Санкт-Петербурге (см. сайт)
 — Проект Семена Воображения (Seeds of Imagination) (PDF, 381Kb)
 — CEC Artslink (см. сайт)
 — Представительство Европейской Комиссии в России (см. сайт)

В эти минуты завершилось очередное заседание Ассоциации театров Урала, объединившее под крышей Дома актера руководителей профессиональных театров от Тюмени до Уфы.
У руководителей театра накопилась масса вопросов, которые необходимо было обсудить, собравшись узким профессиональным кругом. В условиях массового перехода театров к новым организационно-правовым формам, пересмотра форматов отношений с органами государственной и местной власти, театрам необходима помощь друг друга.
Обмен практическим опытом чрезвычайно важен и в условиях повышения роли в искусстве рыночных механизмов. По мнению руководителей театров, в театральном деле назрели как структурные, так и стратегические изменения. В частности, руководители видят новые возможности в установлении прочных связей на европейском театральном пространстве, где эффективная грантовая политика открывает возможности дополнительного финансирования.
«Российские репертуарные театры порой показывают косность, негибкость мышления, считая себя “выше” зрителя, — полагает директор Тюменского драматического театра, один из членов Ассоциации Владимир Коревицкий. — Сейчас нам всем необходимо осмыслить процессы, происходящие в стране и сформулировать новые идеи, выступить с законодательными инициативами, идти вперед не только во имя театра, но и во имя зрителя».
Профессиональная ассоциация руководителей театров в региональном масштабе существует только на Урале — но ее опыт и рекомендации могут оказаться ценным не только для региона, но и для всей театральной России.

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Канун 2010 года — последнего года отчетного периода — Отделение встречает новыми кадровыми изменениями.
По собственному желанию прекращает свою работу в Отделении Татьяна Стрежнева, заместитель Председателя Отделения заместитель председателя по организационно-творческой работе, руководитель организационно-творческого отдела.
Редактор и координатор Официального театрального портала Свердловской области domaktera.ru Тина Гарник назначена Главным редактором Отделения. Теперь в ее непосредственные задачи будет входить и выпуск Официального периодического «бумажного» издания Свердловского Отделения — Вестника «8 Марта, 8. Дом актера».

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

Вчера вечером Президент России Дмитрий Медведев внес кандидатуру Александра Мишарина на пост Губернатора Свердловской области для рассмотрения Законодательным собранием Свердловской области.
Уже публикуется первая реакция культурной общественности на это представление. Например, Николай Коляда так прокомментировал это «Комсомольской правде»: «Да и Эдуард Эргартович в общем-то тоже неплохой человек. Ну пусть будет теперь Мишарин. Россель вон моим актерам вручал звания — Ягодину, Ермоловой, Федорову… Пусть и новый губернатор продолжит эту добрую традицию… Как, говорите, его зовут? Мишарин? Как нашего председателя Свердловского отделения СТД РФ. Прекрасная фамилия. И вот тоже хороший был человек — Александр Мишарин, замечательный драматург, сценарист. Однофамилец. Пусть будет больше Мишариных — хороших и разных!»

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

9 ноября ушел из жизни человек-эпоха — главный режиссер Нижегородского театра «Комедiя» Семен Эммануилович Лерман. Соболезнования коллегам Семена Эммануиловича направил Председатель СТД РФ Александр Калягин. 

«Дорогие коллеги!
Театральное сообщество России постигло огромное горе — ушел из жизни главный режиссер Нижегородского театра „Комедия“ Семен Эммануилович Лерман.
Более 25 лет он возглавлял театр „Комедия“, став его бесспорным лидером. Спектакли, созданные Семеном Эммануиловичем, всегда становились событиями не только культурной жизни Нижнего Новгорода, но и всей России. Его творчество было отмечено огромным талантом, высочайшим профессионализмом, культурой, безупречным вкусом и стилем.
Он прожил богатейшую, яркую, насыщенную жизнь, в которой были и война, и верное честное служение театру, успехи, победы, творческие поиски и достижения. Семен Эммануилович был награжден орденами Красной Звезды и Отечественной войны I степени, множеством театральных наград, премий, а завершила его красивую биографию премия „Золотая Маска“ в номинации „За честь и достоинство“, точно подытожив весь прекрасный путь этого выдающегося деятеля театра.
Для всех нас — это большая невосполнимая потеря. Мои искренние соболезнования его коллегам, друзьям, родным и близким. 
Низкий поклон ему и светлая память.
Искренне Ваш, Александр Калягин»

«Золотая маска» за честь и достоинство была вручена Семену Эммануиловичу 13 мая 2009 года на торжественном открытии Приволжского театрального форума. На нашем официальном видеоканале опубликована видеозапись,запечатлевшая эти мгновения. Памяти Семена Лермана

На этой неделе началась работа по подготовке Церемонии вручения Национальной премии «Музыкальное сердце театра», которая состоится 21 декабря 2009 года в концертном зале «Барвиха Luxury Village». Это единственная на сегодняшний день театральная премия, представляющая лучшие современные музыкальные спектакли и мюзиклы. На данный момент сформирована постановочная группа церемонии, которую возглавили продюсер Дмитрий Калантаров и режиссер театра Алексея Рыбникова Александр Рыхлов.

Церемония, которая пройдет накануне Нового года, задумана как праздничное шоу с оригинальными постановочными решениями и ярким конферансом. Организаторы решили отойти от шаблонов подобных мероприятий, сохранив при этом традиционную форму церемонии с прологом и эпилогом, где в основе лежит синтез слова, музыки и хореографии. Режиссер Александр Рыхлов предлагает сделать особый акцент на технической части постановки, в которой будут использованы такие новшества как голографические и паровые экраны, а также эффект левитации. 

«Мы хотим сделать эту церемонию своеобразным эталоном подобных шоу, — говорит продюсер Национальной премии „Музыкальное сердце театра“ Дмитрий Калантаров. — Площадка „Барвиха Luxury Village“ предоставляет широкие возможности для экспериментов со сценическим пространством. В этом зале великолепная машинерия сцены, которая позволяет делать самые неожиданные трансформации, а также создает неограниченные возможности для выстраивания световой партитуры. В общем, зрителей ждет много сюрпризов».

По словам Александра Рыхлова, церемонию будет отличать «нескромное обаяние буржуазии». Для участия в мероприятии будут приглашены известные музыкальные и театральные коллективы, которые предстанут в неожиданном качестве. Для артистов будут созданы оригинальные дизайнерские костюмы. Церемония вручения премии «Музыкальное сердце театра» соберет мэтров отечественного мюзикла, лауреатов премии предыдущих лет, партнёров, а также зарубежных гостей. Предстоящее мероприятие, по мнению организаторов, станет одним из самых стильных событий уходящего года.

Сайт премии «Музыкальное сердце театра»: www.loja.ru

По распоряжению Главы республики Сергея Катанандова 14 деятелей культуры получат творческие стипендии карельского Правительства. Стипендии членам творческих союзов вручаются в Карелии ежегодно, начиная с 2000 года.

Стипендии призваны способствовать развитию литературы и искусства, оказывать адресную поддержку талантливым и плодотворно работающим членам творческих союзов писателей, композиторов, художников, архитекторов, дизайнеров, театральных деятелей, журналистов. Кандидатуры стипендиатов ежегодно выдвигаются правлениями творческих союзов.

В этом году сумма стипендии составит 12 тысяч рублей. Расходы на выплату стипендий предусмотрены за счет региональной целевой программы «Развитие сферы культуры в Республике Карелия на период до 2012 года».

В числе тех, кому будут вручены правительственные стипендии 2009 года:
Дмитрий Германович Свинцов (Союз театральных деятелей Республики Карелия),
Виктория Павловна Федорова (Союз театральных деятелей Республики Карелия).

С 21 по 26 октября Театр кукол Карелии принимал участие в Седьмом международном фестивале театров кукол Баренц региона, который проходил в городе Оулу (Финляндия). Наши артисты привезли на фестиваль один из премьерных спектаклей «Скверный мальчишка» по сказке Г. Х. Андерсена в постановке главного режиссера театра Натальи Пахомовой.

По традиции, на фестивале не распределяют призовых мест. Но спектакль «Скверный мальчишка» был отмечен в пятерке лучших на фестивале. Им заинтересовались организаторы международных фестивалей театров кукол. Не исключено, что эту постановку ждет счастливая фестивальная судьба, и его увидят и в других странах и на континентах.

В этом году в фестивале приняли участие более 20 коллективов из России (Мурманск., Санкт-Петербург), Скандинавии (Швеция, Норвегия, Финляндия, Дания), а также из Исландии, Нидерландов и США.

Традиционный фестиваль театров кукол Баренцева региона проводится с 1997 года раз в два года в разных городах основных стран-участников (Швеция, Финляндия, Норвегия, Россия) в рамках деятельности сети взаимодействия театров кукол Баренцева региона BPN (Barents Puppetry Network).

География участников фестиваля: театры кукол Северо-запада России, Финляндии, Швеции, Норвегии. На фестивале 2007 года впервые приняли участие театральные коллективы из Исландии и Эстонии. Фестиваль развивается как особое культурное пространство, объединенное традициями северных народов, северным менталитетом, но открыт для участников из других стран и регионов Евросоюза.

Театр кукол Республики Карелия принимал участие на Фестивалях в гг. Рованиеми, (Финляндия, 1999 г.), Мурманск (Россия, 2001 г), Оулу (Финляндия, 2003 г.), Каликс (Швеция, 2005 г.). В 2007 году Театр впервые принимал Фестиваль на своей территории.

Фестиваль проводился при поддержке Barents Puppetry Network (BPN), Северного культурного фонда (Nordic Cultural Fund), Шведского института (Swedish Institute), Баренцева секретариата (Barents Secretariat), Федерального агентства по культуре и кинематографии РФ, Министерства культуры и по связям с общественностью Республики Карелия.

Следующий, восьмой, фестиваль театров кукол Баренц региона будет проводится в 2011 году в Мурманске.

С гордостью и радостью сообщаем, что Сергей Смирнов, руководитель «Эксцентрик-балета», хореограф-постановщик многих спектаклей Свердловского театра музыкальной комедии, стал обладателем приза «Душа танца-2009» в номинации «Рыцарь современного танца».

Эту премию учредила редакционная коллегия и творческий совет журнала «Балет». А сообщила Театру и Сергею о награде главный редактор журнала «Балет», заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии, профессор-балетовед Валерия Уральская.

Коллектив театра благодарит один из самых уважаемых российских журналов о хореографическом искусстве и поздравляет Сергея Смирнова с заслуженной наградой!

Дом актера. Официальный театральный портал Свердловской области

4-6 декабря 2009 года Союз театральных деятелей Российской Федерации, Комитет общественных связей города Москвы, Совет СТД РФ по массовым формам театрального искусства Московский государственный Университет культуры и искусств, Московский городской дворец детского (юношеского) творчества, Московский институт социально-культурных проектов, Центр развития Театра массовых зрелищ и Режиссерский центр «Карнавал-Стиль» проводят в Москве IХ Всероссийский семинар по массовым формам театрального искусства. Тема семинара — «Театр масс России — 65-летию Победы в Великой Отечественной войне».
В программе: выступления и мастер-классы ведущих специалистов по массовым формам театрального искусства из Москвы, Санкт-Петербурга и регионов России, информация о новейших достижениях в области технического оснащения праздников.
На семинаре будет организован прием документов и творческих работ на соискание Российской премии «Грани Театра масс»: писем-представлений, сценарно-постановочных материалов (видео, DVD, сценарии, афиши, программки, пригласительные билеты и т. п.), статей, рецензий и отзывов СМИ о состоявшихся театрализованных представлениях и праздниках.
Приглашаем принять участие в работе семинара ведущих специалистов в области массовых форм театрального искусства.
Скачать пакет документов (архив ZIP, 512 KB)

Сегодня в «Независимой газете» опубликована статья Александра Калягина «Кто такой сложный человек?», в которой он дискутирует с позицией Даниила Дондурея и Кирилла Серебренникова, изложенной в статье «В поисках сложного человека» ( "Российская газета", 7 октября 2009 года)

В конце октября в столице Венгрии — Будапеште, состоялась очередная конференция международной ассоциации Opera Europa. С докладом о взаимодействии Оперы и Балета на примере российского театра и с презентацией оперного проекта «Фиделио» на конференции побывал художественный руководитель Пермского театра оперы и балета Георгий Исаакян.

В течение трех дней руководители ведущих оперных театров Европы обсуждали актуальные вопросы, делились мыслями по поводу современного состояния оперного искусства и его перспектив. Одни из ключевых круглых столов конференции был посвящен сосуществованию и совместной работе оперных и балетных трупп в одном театре. В качестве содокладчиков выступали руководитель балета Парижской национальной оперы Брижит Лефевр, бывший административным директором балета Ковент-Гарден Энтони Рассел-Робертс и художественный руководитель Пермского театра Георгий Исаакян.

«Обсуждались различные модели сосуществования: с раздельным менеджментом, с единым управлением, с тем какие это вызывает конфликты или дает преимущества, какое время занимает согласование планов, когда каждая труппа существует автономно и какие возникают проблемы, когда все труппы существуют как едины театральный организм. Я достаточно подробно рассказывал о нашем опыте и об истории театра. В противовес Европе, где жанром № 1 считается опера, и самые дорогие спектакли, и самые высокие гонорары в опере, я долго объяснял, что в России все наоборот. Коллеги были потрясены, оказалось, большинство из них этого и не подозревало, — рассказал Георгий Исаакян. — Очень возбудило и вдохновило наших коллеги то, что балетное искусство в России находится в совершенно ином, привилегированном положении и имеет другое значение в глазах общества, нежели на Западе, где это всего лишь вторая сторона театра, где царствует опера».

Еще одним вопросом, который вызвал большой интерес собравшихся, оказалась тема взаимоотношения театров с, так называемым, «поколением iPod».

«Я думаю, что это был еще один принципиальный круглый стол. Очень любопытно, что появился новый термин, уже третий. Сначала было поколение Next, затем поколение X и теперь есть поколение iPod — 1990-е, 2000-е и 2010-е. Каждое из этих поколений имеет отличительные черты и каждое из этих поколений сталкивается с традиционной культурой, с академической культурой. И одна из важнейших задач театра, которая всеми осознается, то, что каждое новое поколение не должно отвергаться классической культурой. Одной из миссий театра является вовлечение субкультуры каждого поколения в круг “большой” культуры», — поделился Георгий Исаакян.

Вопрос взаимоотношений был рассмотрен не только на уровне теорий, европейские театры приводили примеры реального, практического взаимодействия с молодежью. Одним из самых интересных оказался пример Английской Национальной оперы, которой удалось установить доверительный канал связи с молодежной Интернет-аудиторией, создав альтернативный молодежный сайт театра. Показательной оказалась тенденция разработки различных программ лояльности к данной аудитории — проведение молодежных дней, создание любительских постановок или совместное исполнение, что практиковалось и в пермском театре, когда состоялось совместное исполнение с учениками школы № 9 оперы «Князь Игорь».

В один из дней оперного форума состоялась презентация проектов Пермского театра оперы и балета. Настоящий ажиотаж вызвала будущая постановка оперы «Фиделио» Бетховена, премьера которой должна состояться в июле 2010 года в музее политический репрессий «Пермь 36».

«Я не успел доехать до Перми, а в электронном “почтовом ящике” уже лежали письма от директоров европейских театров с сообщениями о том, что они хотят приехать на премьеру, они бы хотели обсудить возможность сотрудничества и в создании, и в прокате этого проекта», — рассказал Георгий Исаакян.

Конференция Opera Europa стала важным событием для Пермского театра оперы и балета и с точки зрения возникновения важных контактов, которые в будущем могут получить творческое продолжение.

«Речь зашла об авторах, о хореографах, возник ряд интереснейших фамилий, французов, например. Я думаю, что, несмотря на то, что, например, с Парижской оперой у нас свои давние тесные отношения, это было очень важное и полезное общение. А что касается Энтони Рассела-Робертса, то мало того, что он на протяжении 2-х десятков лет фактически руководил балетом Ковент-Гарден, он еще является наследником и распорядителем воли сэра Фредерика Эштона, знаменитого многолетнего артистического директора балета Ковент-Гарден, и с этой точки зрения — вохможность сотрудничества и совместных художественных действий — это тоже важно», — подытожил Георгий Исаакян.

4 ноября труппа Казанского академического русского Большого драматического театра им. В. И. Качалова сразу после спектакля «Пиковая дама» отправляется в Болгарию, где будет принимать участие в международном фестивале «Осенние театральные встречи»". Этот фестиваль уже в девятый раз проходит на сцене Драматического театра имени Константина Величкова в городе Пазарджик. В этом году фестиваль посвящен 40-летнему юбилею пазарджикского театра, и качаловцы приглашены на него в качестве почетных гостей. 7 ноября болгарские зрители увидят современную историю «Глумов» по пьесе А. Н. Островского «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Александра Славутского. А 10 ноября «Глумов» будет сыгран в Благоевграде на сцене драматического театра имени Николы Вапцарова. Эта поездка — продолжение давнего сотрудничества театра имени Качалова и драматического театра им. К. Величкова в г.Пазарджик. Первые гастроли качаловцев в Болгарии с успехом прошли в 2004 году, тогда болгарские зрители увидели «Пиковую даму» и «Трехгрошовую оперу». В Казань качаловцы вернутся 13 ноября.

21-22 октября 2009 года Комиссия СТД РФ, созданная по инициативе Председателя СТД РФ А. А. Калягина в связи со сложной ситуацией, сложившийся вокруг МУК «Челябинский Центр искусств „Театр+Кино“» (далее театр «Манекен»), провела работу с выездом в г. Челябинск.
В ходе работы Комиссии в Челябинске были проведены встречи:

 — с Первым заместителем губернатора Челябинской области А. Н. Косиловым;
 — с мэром города Челябинск М. В. Юревичем;
 — с вице-мэрами В. М. Евдокимовым и О. Н. Грачевым;
 — с художественным руководителем театра «Манекен» Ю. И. Бобковым;
 — с заместителем Председателя челябинского отделения СТД РФ Л. И. Шитовой;
 — с секцией критики Челябинского отделения СТД РФ. 

Результатом работы Комиссии стал итоговый документ, содержащий предложения и рекомендации по разрешению ситуации вокруг театра «Манекен», которые были переданы в администрацию города.

Сегодня вице-мэр Челябинска Вадим Евдокимов сообщил, что, ознакомившись с итоговым документом и рекомендациями Комиссии СТД РФ, администрация города пересмотрела свои позиции и согласилась с выводами Комиссии. В связи с этим администрацией города Челябинска были приняты следующие решения:
 — сохранить за театром «Манекен» статус муниципального;
 — отменить решение управления культуры г. Челябинска о массовом сокращении сотрудников театра;
 — управлением культуры города Челябинска совместно с администрацией театра «Манекен» будет разработан новый вариант штатного расписания в условиях сокращенного финансирования;
 — бюджет театра в 2010 году составит 9 млн. рублей, из них 4,5 млн. будут выделены Администрацией области, и 4,5 млн. выделит учредитель театра — Управление культуры г. Челябинска.